Skizzenhafte Azteken-Archäologie mit der USK Montreal

Unter Marc Taro Holmes in Montreal, QC

[Eine kleine 'Maske' - Teil eines zerbrochenen Terrakotta-Gefäßes. Stellt einen Mann in der Jugend, im Alter und im Tod dar].

Neulich trafen sich die USK:MTL-Sketcheure im Museum von Pointe-à-Callière für eine Ausstellung über die aztekische Kultur.

Was für eine faszinierende Ausstellung! Sie ist jetzt geschlossen - wir trafen uns am letzten Tag der Ausstellung zu unserem Zeichenausflug. Wir hatten das Glück, diese großartige Sammlung von Arbeiten hier in Montreal zu bekommen. Eine Miniaturversion dessen, was sein kann gesehen in Mexiko-Stadt natürlich - aber dennoch beeindruckend.

Die Phantasie und der einzigartige Sinn für Design der alten südamerikanischen Kulturen inspirieren mich immer wieder. Ich fühlte mich schon immer mehr zu Maya Kunst gegenüber der eher dekorativen aztekischen - vor allem, wenn es um den Besuch archäologischer Stätten geht. Aber in dieser Ausstellung habe ich ein breiteres Spektrum an skulpturalen Formen kennengelernt, als ich es bisher gesehen hatte. Die Ausstellung präsentierte die Dinge als ein Kontinuum des Designs und nicht als verschiedene Perioden.

Ich gebe zu, dass ich die ganze Zeit damit verbracht habe, zu schauen und zu zeichnen - und mich auf naive Weise an den Dingen zu erfreuen -, anstatt eine der informativen Tafeln zu lesen. (Tut mir leid, Museumsleute! Ihr arbeitet so hart. Ich werde im Nachhinein etwas recherchieren müssen, um mehr über das zu erfahren, was ich gesehen habe).


[Pinselstift-Montage von skulpturalen Elementen]

Obwohl es viele "runde" figurative Formen zu sehen gab - Statuen und Tonfiguren - faszinieren mich die massiven Formen der architektonischen Schnitzereien mehr. Die Entwürfe sind in Würfel oder keilförmige Gesteinsmassen geschnitten und bilden kraftvolle, flächige Formen. Alles hat eine solch massive Kraft.

Wie bei den meisten Museumsausstellungen von Antiquitäten wurden die Gegenstände hier mit von oben nach unten gerichteten Lampen, die tiefe Schatten werfen, dramatisch beleuchtet. Ich liebe diese Art der Präsentation - sie eignet sich hervorragend für Zeichnungen der Skulpturen.

Es erschien mir sehr natürlich, ausschließlich mit einem Pinselstift zu skizzieren - einfach die negativen und positiven Formen des Lichts zu zeichnen. Danach habe ich einige Akzente mit Aquarellfarben gesetzt - denn natürlich können wir in der Ausstellungshalle nicht malen.

Aber ich kann nicht anders, als zu denken - so sehr ich es auch mag - ist das nicht eine seltsame Praxis, die die Museen anwenden? Warum lassen sie diese Dinge so launisch aussehen? Einige dieser Figuren sind Regengottheiten oder weibliche Figuren, die mit Fruchtbarkeit und Häuslichkeit zu tun haben. Ja, einige von ihnen haben mit Tod und Opfer zu tun - aber nicht alle von ihnen. Wenn wir die Dinge in diesem theatralischen Licht sehen, wird alles zu einer Art Gespenstergeschichte am Lagerfeuer. Man leuchtet mit einer Taschenlampe unter sein Kinn.

Als wir kürzlich in Singapur waren, fiel mir auf, wie die Hindu-Tempel die Statuen mit frischen Blumen schmückten. Die buddhistischen Tempel waren hell erleuchtet, mit goldenen Verzierungen und bunten Wandmalereien an den Wänden. Wenn man eine dieser Statuen im Dunkeln unter einen Scheinwerfer stellt, ist sie plötzlich ein wütender, rachsüchtiger Gott. Stellt man sie in einen sonnigen, mit bunter Seide und Blumen drapierten Innenhof, bekommt man ein ganz anderes Gefühl.

Ich glaube, es entsteht ein falsches Bild von diesen Kulturen. Ja, manchmal waren Menschenopfer im Spiel - aber ich kann mich des Eindrucks nicht erwehren, dass das Alltagsleben nicht so düster war, wie die Leute glauben, dass es so war. Ich sage nicht, dass es eine Party für den Mann ist, dem das Herz herausgeschnitten wird - aber ich glaube auch nicht, dass sie das jeden Sonntag gemacht haben. Ich schätze, ich weiß es nicht genau - Leser, die Anthropologen sind - sagen Sie uns, was es damit auf sich hat! Schreiben Sie uns in den Kommentaren 🙂

ABER - nachdem das alles gesagt ist - habe ich ein paar lustige Aquarelle gemacht, die die dramatische Beleuchtung aufgreifen.

Es handelt sich um Bleistiftzeichnungen, die während der Ausstellung in Fabriano Artistico angefertigt und dann zu Hause gemalt wurden. Die Zeichnungen waren ziemlich gut entwickelt und zeigten alle Schattenformen.

Diese waren für mich sozusagen nur Spielzeit. Ich hatte Lust, eine Tube Payne's Grey zu benutzen, die ich normalerweise nicht mag. Ich hatte eine schlechte Erfahrung damit und habe es seitdem nicht mehr hervorgeholt.. Ich wollte schon immer mal einen großen Klecks von dem Zeug auspressen und es aufbrauchen!

Dazu habe ich eine Tube Tiger's Eye Genuine verwendet. Eine Daniel Smith Primatek-Farbe aus der Serie "Ground Rock". Es schien mir angemessen, geschnitzte Steine mit gemahlenem Stein zu bemalen.

Der Hintergrund wird mit klarem Wasser gemalt, und Payne's Grey wird mit einem voll beladenen Pinsel aufgespritzt und fallen gelassen. Auf dem frischen Wasser, das Sie gerade aufgetragen haben, können Sie einige schöne Schwebeeffekte erzielen.

Ich bin mir nicht sicher, wofür man diesen Effekt verwenden kann, außer für eine abstrakte Bearbeitung wie diese. Aber es macht Spaß, die Farbe aufblühen zu sehen!

~marc

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