Historias de la vida - Empujando sus límites de dibujo en Bristol en junio.

Contacto: isabel@pushingyoursketchingboundaries.com para obtener información y un formulario de inscripción.

BristolLa ciudad de San Petersburgo, situada en el corazón del suroeste de Inglaterra, tiene una identidad propia como ciudad sostenible: se ha ganado el estatus de Capital Verde Europea y cuenta con una vibrante escena artística, cultural y social.

Mientras preparábamos este taller, nos pusimos en contacto con varios grupos de Bristol para conocer su trabajo y su enfoque para crear un mejor entorno social, y nos hemos asociado con el Brandon TrustUna organización benéfica local que apoya a adultos y niños con discapacidades de aprendizaje y autismo. En concreto, estaremos en Granja del OlmoUna empresa social que permite a las personas con discapacidades de aprendizaje y autismo adquirir competencias laborales y acceder a un empleo.  

Vamos a contar la historia de su vida y a descubrir la de los demás.

La granja Elm Tree, situada en Stapleton, cuenta con una gran variedad de ganado, una tienda agrícola, un huerto, un vivero y un taller de madera. Nos instalaremos en la granja durante las mañanas y las primeras tardes y nos dividiremos en grupos para descubrir los distintos aspectos de sus actividades, nos contarán sus historias, aceptarán nuestras preguntas y también participarán y nos preguntarán sobre nosotros. Haremos un bosquejo de sus actividades habituales, como son la jardinería o el trabajo en diversas actividades mientras probamos los retos que nos plantea cada uno de los tutores.

A última hora de la tarde, nos adentraremos en Bristol para comentar nuestras experiencias del día y seguir dibujando en el entorno urbano. Hemos reservado un espacio para reunirnos en la zona de Stokes Croft de Bristol. Café Kino donde en la primera jornada tendremos una charla introductoria a cargo de Len Grant sobre su experiencia personal en proyectos con participación de las comunidades locales, como Sembrado en Bolton.

Como parte del taller montaremos una exposición de nuestro trabajo, mientras dure el curso, en el café Kino, y más adelante (la fecha preliminar es septiembre de 2017) ayudaremos a la Granja del Olmo a montar una exposición de las historias que contamos en la Granja, en su propio entorno.

Descubre, habla mientras pintas y dibujas (Isabel)

Dibujar a las personas en acción y en la intimidad es un viaje de descubrimiento, una conversación, descubrir mientras las dibujas, escuchar lo que tienen que contar tanto como las dificultades del dibujo. Trabajaremos en color inicialmente configurando la escena y las personas que nos cuentan la historia al mismo tiempo que hablamos con ellas.

Empezando por el color (en acuarela o en el medio que prefieras), abstraemos lo que vemos. El dibujo tendrá lugar después, ya sea con más color, más marcas lineales o con bolígrafo si se prefiere. Como estamos descubriendo y averiguando mucha información, aprenderemos a sintetizar, a recoger aquellos puntos que nos interesan, a registrarlos y a recordarlos mientras los dibujamos

El proceso ayudará a los participantes a pensar en un boceto desde lo general (captando la imagen general en color en bloques) hasta lo particular (añadiendo detalles y enfoques gradualmente).

Además de captar a las personas y la acción, pasaremos tiempo en su entorno, observando el resultado de su trabajo y reuniéndolo todo con texto y toma de notas.

"Hablar, escuchar, mirar, dibujar" (Miguel)

El tema principal de este taller es la narración de historias en general, pero también en particular sobre el trabajo y la vida en la granja Elm Tree.

En primer lugar, trabajaremos para dar la sensación de profundidad del espacio sin el entorno, utilizando únicamente las personas y los objetos cuyas acciones nos interesan. A continuación, experimentaremos cómo hacer que el entorno sea el protagonista y las personas sean simplemente decoración, pero no como simples imágenes fijas sino como personajes de la historia que contamos.

A continuación, trabajaremos la composición en vivo como lo opuesto a la composición fija. Esto significa no sólo prestar atención a los pesos de los colores y al equilibrio de las líneas, sino también a lo que hacen o ven o pretenden los actores (ya sean personas o el entorno, como hemos visto en la primera parte). Aprenderemos cómo se puede subrayar esta interpretación con la forma en que los mostramos en nuestro dibujo. También experimentaremos cómo enmarcar o cortar partes del dibujo puede ser una herramienta muy fuerte para añadir interés y dramatismo, a nuestra historia. Nuestra herramienta para esta parte serán las viñetas como en un cómic, por lo que la composición es importante para contar nuestra historia.

Por último, trabajaremos con la secuencia, y cómo contar una pequeña historia/reportaje de lo que ocurre a nuestro alrededor, intentando plasmar algunas de las historias cotidianas que suceden ante nuestros ojos en un cuento utilizando algunas de las técnicas del cine y del cómic para este fin. Nos fijaremos en las actividades y tareas cotidianas de la Granja del Olmo y veremos cómo podemos dividirlas en pequeñas acciones y secuencias que puedan contar su historia de forma eficaz. Nuestras secuencias centrarán una parte de la historia u otra y pueden cambiar el sentido de lo que contamos de forma significativa. Hay mucho que pensar.

NOSOTROS, los narradores (Swasky)

Cuando pienso en dibujar y contar historias, siempre me vienen a la mente esos antiguos cuentacuentos que iban de pueblo en pueblo con grandes carteles llenos de pequeñas ilustraciones. Considero que nuestro papel como narradores es contar historias que nos rodean, de nuestra vida cotidiana y de los lugares que visitamos.

Mi aproximación a un lugar que quiero dibujar y que quiero captar es normalmente la misma pero con pequeñas sutilezas que expresan la diferencia del lugar concreto. En primer lugar, trato de sentir cuál es el hilo conductor que enlaza con mi propia experiencia, con mi vida cotidiana. Elijo algo que me llega al corazón y que capta mi interés.

Un boceto de 6 o 10 segundos. Poniendo en marcha nuestro enfoque para dibujar personas.

La gente es lo más importante relacionado con cualquier lugar como Elm Tree Farm. Por eso vamos a seguir sus actividades e intentaremos descubrir sus sentimientos e historias. A partir de retratos, entrevistas y dibujos de las personas contaremos las historias que hay detrás de un proyecto tan grande.

Estos son los ejemplos de lo que vamos a hacer. Aquí hay dos dobles spreads que siguen la misma estructura. Sin embargo, esto es sólo el punto de partida para trabajar cómo mezclar la acción y la entrevista.

Capturar la acción de una acumulación de momentos y luego añadir el retrato

Tener la oportunidad de estar frente a alguien que te da la oportunidad de charlar es un gran momento para retratar y averiguar más detalles sobre esa persona. Poco a poco, vamos aprendiendo de la conversación que mantenemos cosas que quizá no esperábamos y que pueden enriquecer nuestro dibujo y relato para dar un reportaje más completo de su personalidad y actividad.

El tiempo, como siempre, es una cuestión de tiempo. Todos tenemos preguntas. Ahora es el momento de alimentar nuestra curiosidad.

Objetivos de aprendizaje

• Empujar a los participantes fuera de su zona de confort, a su propio nivel. Desde los principiantes que empiezan a dibujar hasta los participantes más seguros, nuestro objetivo es enseñarles algo nuevo y empujarles fuera de sus límites, ayudándoles a experimentar.

• Perder el miedo a atraer a la gente

• Centrarse en las personas, el contexto y la historia que hay detrás.

• Aprender a entrevistar a las personas y a contar su historia

• Reportaje y recogida en forma de dibujo de lo que se quiere expresar

• Experimenta con diferentes técnicas y formas de abordar una situación de sketch en vivo, ayudándote a encontrar tu propia expresión.

• Utilizar y probar diferentes enfoques: dibujo lineal con bolígrafos y lápices, acuarelas y color en diferentes medios.

• Utilizar más color y textura y hacer que pienses en cómo representas lo que ves y desarrollar tu propia forma de representar lo que ves en color con confianza

Ubicación del taller

Bristol , Reino Unido

Fechas

Noche de presentación el miércoles 21 de junio

Fechas del curso de sketching Jueves 22, viernes 23 y sábado 24 de junio de 2017 Realizaremos un sketchcrawl en el centro de Bristol con todo el grupo local de Bristol/South West Urban Sketchers el domingo 25 de junio

Duración

(Sea lo más específico posible, por ejemplo, 3 horas un sábado por la mañana, de 9 a 12 horas; o, tres viernes por la tarde consecutivos, de 18 a 21 horas)

Todos los días de 9:30 a 18:30

Horario de los talleres

Miércoles 21 de junio

Bienvenida en el Café Kino en nuestro espacio de reunión , de 4:30 a 7pm con una charla de Len Grant

Jueves 22 de junio

9:00 a 10:00Bienvenida en Elm Tree Farm en nuestra base- Charla de iniciación por el equipo de Brandon Trust a las 9:30

De 10 a 12 horasTalleres Isa, Miguel y Swasky

12h00 - 13h00Almuerzo

13:00 - 15:00 Talleres Isa, Miguel y Swasky

15.00 - 15.30 horas Revisión y té en nuestra base en Elm Tree Farm

De 3:30 a 4:15Nos dirigimos al café Kino

De 4:15 a 6:15Sesión de cuadernos de dibujo: reúnelo todo en el café Kino

Viernes 23 de junio

9:30 a 10:00Reúnanse en nuestra base en la granja Elm Tree

10h-12hTalleres Isa, Miguel y Swasky

12h00 - 13h00Almuerzo

13:00 - 15:00 Talleres Isa, Miguel y Swasky

15.00 - 15.30 horas Revisión y té en nuestra base en Elm Tree Farm

De 3:30 a 4:15Nos dirigimos al café Kino

De 4:15 a 6:15Sesión de cuadernos de dibujo: reúnelo todo en el café Kino

Sábado 24 de junio

9:30 a 10:00Reúnanse en nuestra base en la granja Elm Tree

10h-12hTalleres Isa, Miguel y Swasky

12h00 - 13h00Almuerzo

13:00 - 15:00 Talleres Isa, Miguel y Swasky

15.00 - 15.30 horas Revisión y té en nuestra base en Elm Tree Farm

De 3:30 a 4:15Nos dirigimos al café Kino

De 4:15 a 6:15Sesión de cuadernos de dibujo: reúnelo todo en el café Kino

Domingo 25 de junio

10.00pm -5.00pmSketchcrawl en Bristol - USk Bristol/South West nos acompañará

Número máximo de participantes

Máximo 30 personas

Cualquier nivel de experiencia

Número mínimo de participantes

18 personas

Lista de suministros

Se proporcionará una lista a los participantes; en general, traiga lo que suele dibujar.

Cuota de inscripción

225 libras esterlinas - (180 libras esterlinas con descuento - 20% para estudiantes o no asalariados (con prueba de su condición de beneficiario))

Para reservar: correo electrónico: isabel@pushingyoursketchingboundaries.com para un formulario de inscripción

Anulación política: Todas las tarifas son totalmente reembolsables si se cancelan antes del 29 de mayo de 2017. Si se cancela después del 29 de mayo, se retendrá una tasa de cancelación de 25 libras (30 euros). En caso de que haya muy pocos inscritos, se devolverá todo el dinero.

Sobre los instructores y el orador invitado

Isabel es española pero estudió en el Reino Unido donde ejerce como arquitecta y artista. Su pasión es la acuarela, fácil de llevar y dibujar sobre la marcha, y le gusta experimentar y mezclar medios para conseguir efectos interesantes. Isabel comenzó a dibujar en 1993 como parte de su formación en arquitectura y continúa hasta hoy. Se unió a Urban Sketchers España en 2011. Como artista, forma parte del programa West Berkshire and North Hampshire Open Studios y se unió a la Oxford Printmakers Cooperative en 2013.

www.isacarmona-sketches.blogspot.co.uk

www.isacarmona-art.com

Miguel. Tras una larga carrera como creativo publicitario en España e Italia, Miguel se convirtió en ilustrador independiente hace unos años. Trabajar todo el día con medios digitales le hizo volver al toque vivo del cuaderno de dibujo que finalmente se había convertido en su principal medio de expresión.

https://www.flickr.com/photos/mherranz/

https://www.facebook.com/freekhand

https://issuu.com/freekhand

https://www.youtube.com/user/freekhand

http://www.miguel-herranz.com

Swasky Nacido y criado en Barcelona, Swasky ha dibujado la mayor parte de su vida, pero cuando terminó su licenciatura dejó el dibujo porque quería empezar a trabajar. Entonces decidió empezar de nuevo la carrera de Comunicación Audiovisual. Una vez cumplida su segunda licenciatura trabajó en una productora de publicidad, RCR, decepcionado con un trabajo tan estresante e invidioso dejó su trabajo y montó una tienda. Con una nueva vida comenzó a dibujar de nuevo.  

http://urbansketchers.org/search/label/Swasky

https://www.facebook.com/drawingswasky

http://www.swasky.es

Len Grant (Orador invitado) :

Tras un período poco gratificante en el sector de las ventas y el marketing, Len se lanzó como fotógrafo hace más de 25 años y posteriormente añadió la escritura y el dibujo a su repertorio.

Es un miembro entusiasta de los Urban Sketchers de Manchester y ha dado clases en el Simposio de Urban Sketchers de 2016 y en talleres locales.

Para una serie de clientes sin ánimo de lucro, Len utiliza ahora el dibujo como técnica para contar historias, a menudo con sujetos vulnerables o en barrios de bajos ingresos.  

www.lengrant.co.uk