Par Marc Taro Holmes à Montréal, QC, CA
Dès maintenant et jusqu'au 31 mai, au Montréal Beaux-Arts il y a une grande exposition sur la peinture orientaliste (Merveilles et mirages de l'orientalisme), centré sur Jean-Joseph Benjamin-Constant (1845-1902).
La principale attraction est constituée par les immenses carnets de voyage muraux de Benjamin-Constant, qui représentent une version idéalisée de Marrakech, basée sur des croquis et des expériences tirées de multiples voyages au Proche-Orient. Ce sont des chefs-d'œuvre de composition et de pinceau, pleins de détails et d'effets de texture et de finition très astucieux. Pour moi, la version de Constant de Orientalisme est caractérisé par un travail de brossage flashy, presque trop dépendant des effets spéciaux. Mais ce sont des effets que j'aime.
Des reflets métalliques brillants flottant sur des fonds sombres, des traits implicites brumeux formant des voiles de gaze transparents, des textures d'empâtement déchiquetées évoquant un brocart d'or et des éclats de lumière rasante.
En outre, nous découvrons de fascinantes petites œuvres, dont une paire d'aquarelles hallucinantes réalisées par l'artiste. Henri Regnault. Ce ne sont pas les stars du spectacle, mais elles ont un attrait particulier pour moi. Dans certains passages, il s'agit d'aquarelle transparente - mais je pense qu'ils sont travaillés avec un mélange de gouache et d'aquarelle. C'est traité si délicatement qu'on ne peut même pas détecter comment c'est fait. C'est vraiment remarquable.
À vue de nez, il y a environ 150 œuvres d'art d'une douzaine d'artistes. Vous verrez également des livres et des gravures de l'époque, ainsi que des œuvres contemporaines connexes réalisées par des femmes artistes qui discutent des retombées culturelles de ce mileu de filles de harem langoureuses et de guerriers-eunuques féroces.
Je sais que je reviendrai pour d'autres, mais voici mes croquis de notre première visite. Puisque ces peintures sont toutes sur la couleur et la richesse, je ne voulais pas simplement faire des dessins au trait dans le musée. Je n'ai pas demandé la permission d'apporter mes supports d'eau dans la galerie, et je sais que les peintures opaques sont complètement hors de question. D'une manière ou d'une autre, je ne m'attends pas à obtenir beaucoup de traction là-bas. Pour l'instant, j'ai choisi de faire des croquis sur l'iPad mini. Cela me permet de travailler avec des couleurs claires sur foncées, d'une manière propre et agréable qui ne me fera pas expulser du musée.
Il s'agit bien sûr de simples études. Malgré son potentiel illimité, je me sens toujours maladroit en peignant sur une tablette numérique. Mais peu importe - je suis ici en train de méditer sur cette peinture à l'huile (pour moi) à l'envers, lumière sur obscurité. C'est si étrange pour un aquarelliste. Je n'ai jamais fait travailler la gouache pour moi de cette façon. J'ai eu envie d'essayer après l'exposition Sargent de l'année dernière - mais pour être honnête, je ne me suis pas plongé dedans.
Ces croquis sont dans l'application iOS Procreateque je préfère à d'autres outils de dessin sur iPad que j'ai essayés, pour ses brosses personnalisables astucieuses et son approche des calques qui est très familière aux utilisateurs de Photoshop.
~marc