Atelier 16 : Concentrez-vous sur vos histoires de croquis

Instructeurs : Isabel Carmona Andreau & Len Grant

Qu'est-ce qui fait qu'un croquis se distingue des autres ?
un autre ?

Comment pouvez-vous vraiment commencer à raconter une
histoire avec vos dessins ?

Cet atelier a pour but de trouver un
personnel Sketch Focus qui contribue à
Il s'agit de prendre en compte l'éventail des possibilités de l'artiste.
les choix que nous faisons pour que nos dessins racontent vraiment une histoire.

Nous emprunterons des techniques à la
des mondes de la photographie et de la peinture pour donner une plus grande clarté à ce que nous voulons
dire d'une manière très personnelle.

Nous allons explorer comment traduire notre
les premières impressions d'un lieu en croquis significatifs qui transmettent cette première
pensée. Nous utiliserons des croquis rapides pour étudier une question qui pourrait être abordée dans le cadre du projet.
un espace écrasant. Et enfin, créer des croquis en taille réelle qui racontent nos histoires.
d'un lieu.

Calendrier des ateliers

Le Royal Exchange Theatre est imprégné d'histoire, comme Len le verra.
explique et, à première vue, constitue un sujet difficile pour le dessinateur urbain.
Nous commencerons par noter nos premières impressions sur l'espace : ce que nous voyons et comment nous nous sentons.
que nous ressentons.

La première partie de l'atelier - les options de composition - permettra de
puis examinez des techniques de composition spécifiques à la photographie et voyez comment elles
pourrait se traduire dans notre monde du croquis. Len se penchera en particulier sur les
la règle des tiers (et quand l'enfreindre), les lignes directrices, ainsi que la symétrie,
et l'utilisation de cadres "naturels".

Vous explorerez ces options de composition dans une série de
des esquisses, en les combinant avec vos premières impressions. Vous pouvez demander
Dites-vous : "Que suis-je en train de dire avec les éléments de ce sketch ? Est-ce que je parle
sur l'espace dans son ensemble, ou sur une action spécifique à l'intérieur de celui-ci ? Quel est le minimum
que je dois inclure dans le dessin pour raconter l'histoire clairement ?"

 Dans la deuxième partie de l'atelier, Isabel démontre comment
nos choix d'application de la couleur affectent l'ambiance de l'image. Est-ce que notre croquis
L'accent sera-t-il mis sur les ombres et les lumières, les teintes vives ou les couleurs tamisées ? Sera-t-il
monochrome ou une éruption de couleurs ? A travers une autre série de vignettes, il sera
Il devient clair que ces options de couleurs véhiculent des atmosphères différentes.

Isabel travaille normalement en commençant par la couleur, car cela aide à...
ne craignez pas de gâcher un dessin lorsque vous le coloriez.

Dans la troisième partie de l'atelier, vous choisirez un ou deux éléments suivants
de vos précédentes vignettes pour les développer plus complètement. Les esquisses finales
combinez les options de composition et de couleur en vous concentrant sur ce que vous voulez dire.
sur l'endroit où vous êtes, la narration.

Ces travaux plus longs permettront également de réagir à ce qui se passe.
en face de vous. La lumière et le temps - même à l'intérieur - et les gens...
qui nous entourent, peuvent tous avoir une incidence sur notre esquisse.

En regardant et en nous adaptant à ce que nous voyons, entendons et ressentons, nous allons
continuer à ajouter des couches de couleur et d'autres marques qui complèteront notre croquis
et le pousser à exprimer ce que nous voulons.  A
La vérification finale par rapport à nos vignettes de composition initiales peut nous aider à décider
si quelque chose manque.

Le Royal Exchange Theatre et les espaces environnants sont bien utilisés.
par le public, vous serez donc encouragé à transmettre l'ambiance de votre visite et
de dire quelque chose sur ce que vous avez appris sur l'une des plus grandes villes de Manchester.
des lieux extraordinaires.

Au cours de chaque section de l'atelier, il y aura un
introduction des idées et démonstrations par les instructeurs, personnel
une assistance personnalisée et un examen du travail du groupe après chaque étape.

Objectifs d'apprentissage

●     
de développer votre propre façon de représenter ce que vous
voir/entendre/ressentir un espace en toute confiance.

●     
réalisation de vignettes de composition

●     
apprendre les différentes options de composition

●     
réalisation de vignettes d'étude des couleurs

●     
apprentissage du ton, du contraste, de la teinte, de la valeur, en référence
à la couleur

●     
en développant vos études pour en faire des croquis plus complexes en
pleine couleur

●     
contrôlez la couleur selon l'effet désiré

●     
focaliser/adapter votre narration à ce que vous voulez
pour dire

●     
réaliser une grande variété de marques de couleur qui s'adaptent à
ce que vous voulez représenter

Liste des fournitures

Veuillez apporter

1.    
Un carnet de croquis de taille moyenne ou plus grande - soit
du papier pour aquarelle ou un papier qui peut supporter quelques lavages d'aquarelle

2.    
Stylos : de préférence pas trop fins, 0,5 minimum - stylos pinceaux
(couleur ou noir)

3.    
Marqueurs de couleur ou autre support de couleur à séchage rapide.
crayons, crayons de couleur

4.    
Aquarelles, un petit set avec pinceaux (et eau)
) ou une brosse à eau