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USk Reportage-Förderprojekte 2021

Visuelles Storytelling ist das Herzstück der USk-Bewegung. Das Urban Sketchers Reportage-Stipendienprogramm hebt Geschichten aus der ganzen Welt hervor, die eine Geschichte erzählen, indem sie ein Ereignis festhalten und den Kontext, die Charaktere und die Umgebung zeigen. Sie beleuchten einen Aspekt der lokalen Kultur, einen Moment in der Zeit, eine Industrie/einen Handel oder einen gesellschaftlichen Wandel in Zeichnungen und Texten. Mit dem Programm sollen die besten Beispiele für zeichnerische Reportagen in unserer Gemeinschaft hervorgehoben und eine neue Generation von Künstlerreportern inspiriert werden. 

Wir freuen uns, Ihnen die endgültigen Projekte vorstellen zu können, die bis zum Jahr 2021 fertiggestellt wurden.

Das ZimmerParis (Frankreich) von Mathieu Letellier (alias Mat Let)

Mats Projekt brachte ihn mit einem neuen Vokabular, medizinischen Produkten, Menschen und Erfahrungen in Berührung, die den meisten unbekannt sind oder in Filmen und Medien irreführend dargestellt werden. The Room" wurde 2016 gegründet und bietet Drogenkonsumenten einen sicheren, überwachten Raum, um Drogen zu konsumieren, eine Aktivität, die normalerweise "im Schatten" auf der Straße stattfindet. Da die französische Wohltätigkeitsorganisation Médecins du Monde (Mdm) die Kraft des Zeichnens zur "Vermenschlichung" und zum Abbau des Stigmas kennt, bat sie Mat Let, eine Reihe von Skizzen im Drogenkonsumraum im Pariser Viertel Barbès, Gare du Nord und Porte de la Chapelle anzufertigen. 

Viele, die zu The Room kommen, wollen nicht mehr gehen, da dies fast der einzige Ort ist, an dem Drogenkonsumenten Respekt und Fürsorge statt Stigmatisierung und Gewalt erfahren. Es gab hier überraschend viel Lachen, Solidarität, Fürsorge und Respekt, was Mat in seinen Skizzen festhielt. Er fühlte sich privilegiert, die Mitarbeiter und die Menschen, denen sie in diesem einzigartigen Zentrum helfen, kennenzulernen. Und obwohl seine Besuche in der Regel auf mehreren Ebenen eine Herausforderung darstellten, sagt er: "Genau wie meine Mitmenschen fühle ich mich nach jedem Besuch ein wenig besser."

Die Chawls von Mumbai: "Das soziale Netzwerk"Mumbai (Indien) von USK Mumbai

Die epische Vielfalt der "Chawls" in Mumbai - bescheidene innerstädtische Mietskasernen, die einst für Wanderarbeiter gedacht waren und heute Generationen von Familien beherbergen - erforderte einen gemeinschaftlichen Ansatz. Vier Mitglieder der USK Mumbai taten sich zusammen, um die vielen Gesichter, Architekturen und Erfahrungen dieser Orte zu skizzieren - von licht- und farbenfrohen Festen wie dem Anziehen der heiligen Basilikumbäume (Tulsi) über den Alltag hart arbeitender Schneiderinnen und Laternenverkäufer bis hin zu den Bemühungen eines künstlerischen Bewohners, seinen kleinen Balkon zu verschönern.

Hier leben die Menschen Schulter an Schulter und haben nur kleine Balkone und gemeinsame Innenhöfe zum Atmen; die Bewohner müssen jede Hoffnung auf Privatsphäre und Einsamkeit aufgeben. Die Bewohner müssen die Hoffnung auf Privatsphäre und Einsamkeit aufgeben. Sie profitieren von der Zusammengehörigkeit, den Gesprächen, dem Lachen und der Unterstützung der Gemeinschaft, die diese Wohnform mit sich bringt, aber es gibt auch eine Kehrseite: die Belastung durch das Leben auf engstem Raum, Nachbarschaftsfehden und kleinliche Streitereien, die sich nur schwer ignorieren oder verdrängen lassen.

Chawls haben auch eine faszinierende soziale und politische Geschichte: Ihre rohe Energie hat politische Bewegungen und Aktivisten ebenso hervorgebracht wie Filmstars und Mafia-Mitglieder. Viele Chawls werden derzeit geräumt, um Platz für neue städtische Infrastrukturen und Unterkünfte zu schaffen. Die Skizzenzeichner aus Mumbai wussten also, dass sie eine Lebensweise festhielten, die bedroht sein könnte. Viele nahmen sich Zeit für die Bewohner und hörten sich ihre Geschichten an. Ihr gemeinsames Werk, das aus verschiedenen Perspektiven und mit unterschiedlichen Leidenschaften entstanden ist, zeigt das Leben in all seinen kaleidoskopartigen Farben und seiner Vielfalt - ein wahrhaft passender Tribut an das Leben in den Chawl.

Ausstrahlungseffekt eines historischen MarktesPune (Indien) von Farah Irani

Farah Irani hatte schon seit einiger Zeit ihr Viertel in der Stadt Pune skizziert, eine Straße voller historischer Gebäude aus der britischen Kolonialzeit. Für dieses Projekt konzentrierte sie sich auf einen einzigartigen historischen Markt, um zu verstehen, wie die Einheimischen ihn zurückerobert und umgenutzt haben und wie sich die britischen und indischen Einflüsse während der Pandemie entwickelt haben. Nach den von den Briten erlassenen Gesetzen dürfen die Händler auf dem jahrhundertealten Mandai-Markt nur das verkaufen, wofür sie eine Lizenz haben - aber sie finden Wege, ihre Waren an die sich ständig ändernden Feste und Kundenwünsche anzupassen: "Für Diwali sind es Besen, für das Ganesh-Fest sind es kreative Sockel für die Aufstellung des Götzen, für Dussehra gibt es Berge von Ringelblumen", sagt Farah. An einem denkwürdigen Tag zeichnete Farah den Besenverkäufer auf der rechten Seite, der hoch oben auf einem Stapel seiner Waren thronte: "Es sah aus, als hätte er dort das Nirwana erreicht, denn er nahm seine Anrufe entgegen und kümmerte sich auf friedliche Weise um seine drängenden Kunden. .... Er bemühte sich sogar darum, dass ich eine Tasse heißen Tee bekam, organisierte mir trotz meiner Proteste einen Stuhl, auf dem ich sitzen konnte, und sorgte dafür, dass seine Männer den chaotischen Verkehr um mich herum regelten, nur damit ich zeichnen konnte."

Die Marktstände spiegeln die vielen indischen Feste wider, und der Besenverkäufer bediente die Tradition, die Armut im Haus zu beseitigen. Dies geschieht am Tag vor dem Ende des traditionellen Haushaltsjahres, wenn Laxmi, die Göttin des Reichtums, gegen Mitternacht zu Besuch kommt und versucht, das sauberste Haus zu finden. "Durch diese Art des Geschichtenerzählens habe ich gelernt, tief einzutauchen, um nach diesen unerzählten Geschichten zu suchen, Zeit mit dem Thema zu verbringen, um die Notwendigkeit der Erhaltung einer alternden Struktur zu würdigen und hervorzuheben", sagt Farah.

Nacht Menschen Straße Porträts, Berlin Kantstraße, Berlin (Deutschland) von Rolf Schröter

Rolf Schroeter lernte eine Straße in seinem Viertel ganz genau kennen - die Kantstraße, die das Berliner Messe- und Kongresszentrum mit dem Beitscheidtplatz im Zentrum des Berliner Stadtteils Charlottenburg verbindet. Als Knotenpunkt für Restaurants, Bars, Theater und ein "insgesamt intensives Nachtleben" war er schon unzählige Male durch sie gegangen, begann aber erst mit diesem Projekt, sie eingehend zu erkunden.

Er begann an einem unruhigen Punkt und durchlief Phasen größerer Einschränkungen. Da er keineswegs ein extrovertierter Mensch ist, war es eine Herausforderung, Porträts anzugehen: "Meine Methode ist es, ganz offen mit einer Zeichnung einer Situation zu beginnen, die immer eine Aufnahme einer Person in einem Lebensraum enthält. So fange ich bereits ein wenig Kontext ein und errege gleichzeitig manchmal Aufmerksamkeit, die ein Ausgangspunkt für ein Gespräch sein kann. Manchmal führt das zu einem Porträtshooting (sofort oder an einem anderen Termin), manchmal sammle ich nur ein paar Informationen, Gedanken und Ansichten aus einem Gespräch."

Ist es ein Recht, ein Privileg, eine Belohnung oder eine Notwendigkeit, ein sicheres, trockenes Zuhause zu haben? Obdachlosigkeit ist aus dem Straßenbild von Seattle nicht mehr wegzudenken; mehr als 11 000 Menschen sind von dieser destabilisierenden Lebensweise betroffen, und Tausende von Geschäften haben im Zuge von COVID-19 geschlossen. Für die wenigen, die wie Daniel Winterbottom nicht mit dem Blick auf einen anderen Ort vorbeigehen, gibt es Geschichten zu hören, Herzschmerz zu sehen oder sich vorzustellen, und unzählige unerwartete Details, die unsere Wahrnehmung und Vorurteile erschüttern - wie die Bemühungen der Menschen, ihre Lagerplätze ohne fließendes Wasser oder Lagermaterial sauber zu halten, wobei einige Sträuße aus Wildblumen an ihren Eingängen platzieren, um sie wohnlicher zu machen.

Daniel sagt, sein einjähriges Projekt habe "als unbeabsichtigter Akt der Kunsttherapie begonnen - eine Reaktion auf die Eindämmung und Entfremdung durch die Pandemie". Er hielt es für wichtig, von den betroffenen Menschen etwas über Obdachlosigkeit zu erfahren und "den Beweis zu erbringen, dass es sie wirklich gibt und dass wir als Gesellschaft zum Teil wegsehen und sie zulassen". Ein Silberstreif am Horizont war, dass er eine neue Leidenschaft für das Skizzieren "als Akt der Beobachtung, Dokumentation und des Ausdrucks" entdeckte. Jede Skizze einer Wohnung, eines Unterschlupfs oder eines verlassenen Möbelstücks ist so detailliert und sensibel, dass wir uns über die Personen und Familien, die damit verbunden sind, Gedanken machen. Die Skizzen scheinen uns aufzufordern, die menschlichen Auswirkungen, das vergeudete Potenzial und die Verpflichtung zu sehen, mehr zu tun als sich einfach abzuwenden.

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