Boston Workshop – 1 Additional class on July 15th (Saturday)

Update (July 7th) 

As of this morning, the workshop Sold out!
Thank you for all your interest in this workshop!

con micrófono

——

Hola,

It’s been one week since my last 2 workshops and I had a great time meeting local sketchers and sketching our beautiful city!

Since I’ve had more people that wanted to take this workshop, I’ve added 1 more class in Boston on July 15th
(Saturday) from 10am – 1pm. The contents will be identical to the one’s taught
previously, and the exact sketching location info will be sent to everyone via email.

The only difference with this workshop is that I will no
have sketchbooks and Gelpens to give out. This class was a last minute addition and
I could not give the sponsors enough heads up for supply donations.  Everyone will get a copy of the workshop booklet though.

If you are interested in this workshop, please let me know
and I’ll send you the Paypal sign up info to secure a spot.

Any questions, please let me know and look forward to seeing you!

Gracias

con micrófono

——

Sketch Now Think Later Workshop:

Lánzate a dibujar en la ciudad con tiempo, herramientas y técnicas limitadas.

  • ¿Alguna vez has querido dibujar pero has desistido porque no sabías por dónde empezar o pensabas que no tenías suficiente tiempo?"
  • ¿Alguna vez has dejado pasar la oportunidad de dibujar porque estabas rodeado de familiares o amigos que no eran aficionados al dibujo y no querías hacerles esperar? 
  • ¿Alguna vez has querido empezar a dibujar o incorporar más tiempo para dibujar en tu vida diaria pero no encontrabas el momento de hacerlo?

Si has respondido SÍ a estas preguntas, este taller es para TI.


Descripción del taller

Buscar el tema perfecto, el ángulo, la composición, los materiales y las herramientas que hay que utilizar, etc., puede llevarte mucho tiempo y agobiarte incluso antes de empezar a dibujar. En este taller, lo reduciremos a lo esencial: unas pocas herramientas, unas pocas técnicas y unos pocos enfoques para que puedas disfrutar de lo que te gusta hacer en primer lugar: Lanzarse a dibujar en cualquier momento, en cualquier lugar y en cualquier situación.

Objetivos de aprendizaje

  1. Aprenda a dibujar en un tiempo limitado para crear trabajos más atractivos.
  2. Aprenda cómo el uso de un número limitado de herramientas le permitirá abordar las situaciones de boceto con mayor rapidez.
  3. Aprende unas cuantas técnicas estupendas que te permitirán capturar el momento más rápidamente.

Ubicación del taller

Boston MA, USA

(Exact Location will be notified via email. It will be in a convenient location close to the T and for people coming by car too)

Fechas/hora

July 15th, 2017

Horario/detalles del taller

Para este taller, un Folleto de 28 páginas se imprimirá y se entregará a todos los participantes. El folleto abarcará todo lo que se indica a continuación y las principales secciones se tratarán en detalle durante la sesión. Los participantes también tendrán algo que llevarse a casa para consultarlo más adelante.

1. Introducción - 15 min

Discutir los fundamentos del enfoque/filosofía de este taller: el equilibrio entre Tiempo y Energía, y por qué es delicioso crear bocetos dentro de una situación limitada.

2. Resumen de herramientas/técnicas/consejos. Pequeña demostración. Enfoque general/ Directo a la tinta - 10 min

Se mostrará una visión general de las 5 herramientas básicas. Se hará hincapié en el uso de la pluma estilográfica "fude" y por qué se puede utilizar para crear un boceto completo utilizando esta pluma. Se tratarán algunos consejos y trucos sobre la pluma, y a continuación se mostrará una demostración en vivo de un boceto de la vida real mientras se establece un tema/composición aproximado.

3. Dibujar por su cuenta 45 min.

Iré trabajando individualmente con cada uno y respondiendo a cualquier pregunta.

4. Pequeña demostración: Color directo al papel - 10min

Se tratarán las herramientas y técnicas para colorear con agua. En la técnica "Sketch NOW" el color no se mezcla en la paleta, sino que se hace principalmente en la página de bocetos. Se mostrarán 4 enfoques diferentes sobre cómo se crean varios colores. La mezcla mínima de colores significa que los bocetos se harán más rápido y los colores no saldrán confusos, un problema común con la acuarela cuando los colores se mezclan demasiado.

5. Dibujar por su cuenta 45 min.

Iré trabajando individualmente con cada uno y respondiendo a cualquier pregunta.

6. Conferencia/pequeña demostración: Acabado de un boceto: Anotación y gráficos/logos - 10 min

Se discutirán consejos sobre cómo terminar un boceto en el lugar o más tarde. Se tratarán consejos sobre lo que hace que un boceto sea divertido de ver más tarde al añadir historias, gráficos y logotipos relevantes para el boceto que se hizo.

7. Dibujar por su cuenta 45 min.

Iré trabajando individualmente con cada uno y respondiendo a cualquier pregunta.

8. (Opcional) Pasar a la comida para una charla informal sobre nuestros bocetos

Como será la hora de comer, podemos pasar a un lugar cercano para conversar y responder a cualquier otra pregunta que pueda haber.

Lista de suministros

Materiales/instrumentos que deben traer los participantes.

1) Cuaderno de bocetos. El tamaño/formato que mejor te convenga. Mi favorito es el formato de carpeta de anillas apaisada de Stillman & Birn en el tamaño de 10" x 7".

2) Pluma estilográfica Fude. Estas son las plumas que tienen una punta doblada que te permite crear líneas finas y gruesas en una sola pluma. Hay varios fabricantes (Hero, Duke, etc.), pero mi recomendación es la pluma Sailor. (Alternativas a la pluma: Puedes utilizar otras plumas estilográficas o bolígrafos resistentes al agua si lo deseas, pero asegúrate de llevar 1 fino y 1 grueso). Aquí hay una versión económica de la pluma Sailor Fude que es bastante bonita.

http://www.jetpens.com/Sailor-DE-Brush-Stroke-Style-Calligraphy-Fountain-Pen-Bamboo- Plumilla verde-Ángulo-55-grados/pd/4541

3) Tinta: Como vamos a utilizar acuarela sobre las líneas, lo mejor es utilizar un convertidor para las plumas estilográficas y elegir una tinta que sea resistente al agua. El negro de Noodler o el gris de Lexington funcionan muy bien, y también la tinta Platinum Carbon.

Please note: the cartridge that originally comes with the Sailor Fude pen is not waterproof so please try to get the converter with waterproof ink. Otherwise bring along other pens that are waterproof such as Micron Pigma pens.

4) Cepillo de agua. Sólo necesitas 1 cepillo y te durará fácilmente un par de años.

La punta mediana es un buen tamaño.

https://www.jetpens.com/Pentel-Aquash-Water-Brush-Medium-Compact-Body/pd/1775

5) Un pequeño kit de colores de agua. Cualquier kit de agua está bien, pero si usted no tiene uno un buen kit de introducción se puede comprar de Sakura Koi. Yo usé el Koi durante años, pero luego he seguido usando el estuche exterior con colores eliminados y nuevos colores añadidos de Holbein. Recomiendo tener al menos 18 colores.

http://www.jetpens.com/Sakura-Koi-Watercolor-Field-Box-Set-18-Color-Palette-Water-Bru sh/pd/2896

6) Bolígrafo de gel blanco

Sakura Gelly Roll 08 es un bonito bolígrafo de gel blanco para añadir reflejos al final.

https://www.jetpens.com/Sakura-Gelly-Roll-Classic-Gel-Pen-Medium-Point-White/pd/531

Cuota de inscripción

$50 por persona

Póngase en contacto con mike@daikubara.com para ver la disponibilidad de espacio y el enlace de paypal.

*Cancellations up to June 30th, 2017 will be refunded the full amount minus a cancellation fee of $5. Refunds will not be granted for cancellations after July 1st. Thank you for your understanding.


Número máximo de participantes

15 (minimum 8)

*En caso de que haya pocas inscripciones, se devolverá todo el dinero menos los gastos de Pay Pal.

Sobre Mike:

Mike Daikubara began carrying a sketchbook in 2000 to be able to communicate faster and better at his design day job. He now sketches daily to see, understand and enjoy! A Japanese-American, Mike grew up living in Tokyo and New York City. He’s currently the Director of Brand and Design Development responsible for Industrial Design and Graphic Design disciplines at a Boston-based kitchen and bath manufacturer.

Mike ha sido corresponsal de Urban Sketchers para Boston desde 2012 y ha autopublicado 7 libros relacionados con el dibujo hasta la fecha. Está emocionado de anunciar su primer libro oficial que será publicado por Quarry books en el otoño de 2017 y que se titulará igual que este taller: "Sketch NOW Think Later".

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