［por Kumi Matsukawa en Tokio］
Olve, de Noruega, un visitante frecuente de Japón, convocó una reunión de sketches en Tokio, así que los miembros de USK Japón y algunos visitantes/residentes más del extranjero nos reunimos y pasamos un rato muy divertido en Kagurazaka, Tokio.
En realidad, tuvimos una sesión de bocetos en el mismo lugar a principios de este año, ¡pero no importa! Me encanta este lugar. Hay muchas pistas únicas (que son tan desafiantes y fascinantes para abordar), muchos buenos restaurantes (ojalá pudiera probar varios menús de almuerzo al día).
Como la zona está formada por callejones tan estrechos, en lugar de permanecer todos juntos en un mismo lugar, como siempre ocurre, nos dispersamos y cada uno encontró su mejor ubicación para hacer un boceto, y después de volver al lugar de reunión, alineamos nuestros bocetos resultantes en el suelo y encontramos una variedad de puntos de vista únicos, así como nuevas técnicas. Es la hora del WOW.
Nos impactó especialmente Vincent, de Francia, que acaba de viajar por otras partes de Japón y ha hecho muchos bocetos, y nos mostró sus dibujos. Me gustaría tener la oportunidad de ver su proceso de captura de paisajes japoneses utilizando su marca de crayón de acuarela. (bueno, en realidad una vez observé su demostración en Manchester como corresponsal del Simposio para informar de la escena con mi boceto en ese momento...) Pero aún así, ver su dibujo con Cretacolor Lead también es una experiencia impresionante.
Esta vez yo misma me propuse usar los marcadores de acuarela Faber-Castell, los bolígrafos Pitt y los lápices de acuarela (que conseguí en el taller de Jens Hübner) el otro día.
Me senté en una esquina de un callejón estrecho y me sentí mal por ser un obstáculo para los conductores y me puse nervioso, y no calculé bien la proporción de la perspectiva... pero en cuanto a cómo aplicar el color y las líneas, sentí que le cogía el tranquillo.
En la segunda, sostuve ambiciosamente el cuaderno de bocetos Moleskin en formato apaisado en posición vertical, y dibujé la vista hacia arriba y hacia abajo en una panorámica vertical. Fue muy agotador dibujar incluso una sola línea recta en esa posición. Dejé de capturar los colores locales, y en su lugar, me limité a representar el paisaje con sombreados tenues (utilicé mucho la técnica de las salpicaduras) y a dibujar con el bolígrafo Pitt.
