Renouvelez votre licence artistique, ou : "Ne vous contentez pas de documenter - concevez".

Chaque printemps à Montréal, nous avons une brève opportunité lorsqu'il fait assez chaud pour sortir dessiner, mais avant que les feuilles ne reviennent sur les arbres. J'essaie de profiter au maximum de cette période - en courant partout à la recherche de vues qui seront plus tard obscurcies par le feuillage.

Cette esquisse, (réalisée en avril) est la Château Ramsay. L'ancienne résidence du gouverneur datant de 1705. J'ai dessiné celle-ci adossée à notre hôtel de ville, en regardant de l'autre côté de la rue la place Jacques-Cartier. Le Château a été le premier bâtiment proclamé monument historique au Québec et est le plus ancien musée d'histoire privé de la province. En été, des visites guidées sont organisées par des guides en costumes du XVIIIe siècle.

Des croquis en prime ! Je suis passé au château ce week-end, dans le cadre du World Wide Sketchcrawl #44 de Montréal, et j'ai dessiné les gardes et ces cornemuseurs. Ils ont semblé prendre plaisir à être dessinés - bien qu'ils aient été photographiés une centaine de fois pendant que j'étais là. Je suppose qu'un artiste ne passe pas tous les jours par là. Les joueurs de cornemuse m'ont demandé d'entrer pour obtenir des photocopies des croquis. (Je peux signaler que le bureau du château n'est pas 100% historiquement exact). Ces dessins pourraient se retrouver sur le maillot de leur équipe plus tard cet été.

J'aimerais utiliser ce sketch pour parler de la "licence artistique". Votre capacité particulière, en tant qu'artiste, à modifier la réalité selon vos besoins.

Je pense que nous devrions faire un effort conscient pour composer ce que nous voyons. Nous sommes libres de supprimer les détails sans importance ou distrayants.

Un grand conteur ne laisse jamais les faits se mettre en travers de la vérité.

L'un des grands avantages du dessin sur place est que vous pouvez vous déplacer autour du sujet. C'est la raison pour laquelle je dessine souvent debout. Il suffit de déplacer un pied vers la gauche pour changer suffisamment l'angle de vue pour comprendre ce qui est bloqué par un arbre. Vous n'êtes pas un appareil photo, enfermé dans un point de vue. Et, contrairement à un peintre de plein air, vous n'avez pas de gros chevalet qui vous maintient en place. (Bon, en fait, j'ai bien un chevalet, mais j'utilise un trépied léger pour appareil photo que je peux soulever et avec lequel je peux marcher).

Dans ce cas, j'ai fait quelques changements significatifs par rapport à la réalité. Pouvez-vous "repérer les différences" ?

J'ai abattu un gros arbre, j'en ai poussé un autre derrière la tour, j'ai abaissé les poteaux de la clôture et j'ai enlevé un lampadaire compliqué ainsi qu'un tas de signes disgracieux. Tout cela afin d'esquisser une vue dégagée de l'élévation avant. J'ai aussi complètement ignoré le nombre correct de fenêtres et de lucarnes. Et bien sûr, je n'ai pas tenu compte des bâtiments voisins. De plus, je fais souvent cette chose inconsciente : j'amincis le bâtiment, je le dessine un peu plus grand, un peu plus élégant qu'il ne l'est réellement. Et bien sûr, j'utilise la couleur pour guider votre attention de manière sélective. Le principe que j'appelleGradient d'intérêtau travail.

Ce sont des choses qui arrivent sans être planifiées. C'est intégré dans mon circuit œil-cerveau-main. Ces erreurs (ou améliorations, selon votre goût) se produisent naturellement. En fait, j'essaie d'être aussi précis que possible. Mais je ne suis pas prêt à ralentir l'énergie du dessin pour être parfait. Je recherche la sensation du bâtiment, pas le rendu de l'architecte. (Je n'ai rien contre les architectes, certains de mes meilleurs amis et tout ça).

J'espère que vous serez encouragés à prendre une certaine licence artistique avec vos propres croquis. Amusez-vous. Concentrez-vous sur la sensation d'un lieu, l'impression, l'atmosphère, et cela se reflétera dans le croquis.

Je vais donc conclure par quelques étapes de progression, en montrant ce que j'appelle "dessiner de l'extérieur vers l'intérieur". (J'en parle beaucoup dans mon livre à venir ). Il s'agit simplement d'obtenir d'abord la "boîte" extérieure, puis de remplir tous les détails à l'intérieur de la boîte que vous avez créée.

~marc