Atelier USK - Rapprochons-nous

Atelier d'aquarelle en plein air en Toscane avec Majid Modir et un artiste invité.

Participez à une aventure créative dans la ville historique de Volterra, située au cœur de la Toscane, et rapportez chez vous de nombreux souvenirs agréables et des peintures éclatantes !

Vous améliorerez vos méthodes de croquis en direct et de peinture en plein air, en particulier les techniques d'aquarelle. L'accent sera mis sur la capture de motifs et de compositions parfaits, la recherche du point focal dans les scènes choisies et le zoom sur celui-ci étape par étape (se rapprocher).

11-18 septembre /2022
Volterra-Toscane/Italie
En association avec URBAN SKETCHERS
Arrangé par l'école d'aquarelle IL PUNTO 

Nous explorerons chaque jour différents endroits : La vieille ville étrusque ainsi que les collines environnantes avec des cyprès, les villages pittoresques voisins et les forêts de pins au bord de la mer.

Il y aura beaucoup de démonstrations, d'instructions, d'exercices et de révisions, à la fois individuelles et en groupe, afin que vous vous sentiez en confiance pour trouver votre propre voie et exprimer vos sentiments.

Entre-temps, nous passerons du temps et ferons des croquis avec des participants partageant les mêmes idées, nous rencontrerons des artistes locaux intéressants, nous goûterons la nourriture et le vin toscans et nous goûterons au style de vie italien, tout en vivant une aventure joyeuse et enrichissante !

Une semaine entière dans un atelier de 5 jours organisé par L'école d'aquarelle IL PUNTOen collaboration avec USK, Fondation Volterra-Detroitet accueillie par Villa Mascagni et dirigé par l'artiste visuel suédois, croqueur urbain et instructeur d'aquarelle Majid Modiret accompagné d'un professeur invité pour une journée :

Edition de septembre avec Kristina Bength de la Suède

Cet atelier est TOUT-INCLUSIF, et vous recevrez également votre matériel d'art, la seule chose que vous devez faire est d'acheter votre vol !

Commencez par inscrire les dates dans votre calendrier 😉 .
Et regardez un aperçu d'un atelier précédent (Volterra 2019). ICI!

Volterra vue de la muraille de la ville
Villa Mascagni à 5 minutes à pied du centre.
Postulez pour l'une des éditions de mai ou de septembre, le choix vous appartient !

 

Objectifs principaux

Dans la réalité, nous sommes entourés de vues à 360 degrés et nous voyons beaucoup d'esquisses et de peintures grand angle qui semblent correctes, mais nous ne savons pas où regarder et où concentrer nos yeux.

C'est une habitude courante de rapporter tout ce que nous voyons et de transférer beaucoup d'informations dans un seul croquis. Et c'est très bien si nous choisissons la "méthode du reportage" et si nous sommes conscients du point focal et des valeurs globales. Sinon, nous risquons de présenter une image générale et moyenne fade.

Une autre méthode consiste à essayer de réduire en se rapprochant du point d'intérêt, en élaguant de manière drastique et en choisissant des compositions serrées. Il suffit de pratiquer la fonction zoom de nos appareils photo intégrés, à savoir le "Targeting Eyes".

" C'est la façon dont l'artiste attire l'attention sur le contenu particulier du tableau et c'est souvent l'élément le plus important du tableau. "

Objectifs d'apprentissage

AMÉLIORATION DE LA TECHNIQUE
Garder la transparence pure et faire un bon équilibre entre le mouillé dans le mouillé et le pinceau sec - en variant la quantité d'eau ajoutée et le temps d'attente entre chaque lavage.

CADRAGE DU SUJET

Capturer l'âme et la beauté d'un lieu donné - en trouvant un angle unique, en sélectionnant le point d'intérêt et en le plaçant dans une bonne composition.

TROUVER LE POINT FOCAL
Découvrir l'endroit le plus intéressant dans la vue choisie et se concentrer sur lui - en étudiant ses structures, ses lignes dynamiques et en les transformant sur le papier sous forme de croquis.

DÉFINIR LES VALEURS
Trouver les contrastes comme base et continuer avec les couleurs - en créant différents niveaux de contrastes dans la zone ciblée et ses environs.

SIMPLIFIER
Penser "hors des sentiers battus" et travailler "sélectivement" avec une image "sur mesure" - en minimisant les détails et en supprimant les éléments inutiles.

DU GRAND ANGLE AU GROS PLAN
Et enfin s'approcher pour comprendre et dessiner/peindre un objet - par des études progressives.

Langue : Anglais

Nombre de participants
Minimum 6 participants, maximum 12

Tous les niveaux sont les bienvenus (de préférence avec une expérience de base de la peinture à l'aquarelle).

Fournitures

Chaque participant recevra un kit complet d'aquarelle de haute qualité, un "paquet Plein-Air" pratique et unique de IL PUNTO, comprenant.. :

  • PaletteCe meuble est fabriqué en contreplaqué de bouleau avec des solutions intelligentes (pour les mains droite et gauche), pour installer tout ce dont vous avez besoin et le tenir d'une seule main. Dimensions 245mmx330mm
  • Boîte de peinture12 couleurs sélectionnées (Schmincke), du tube aux capsules, dans une boîte en métal (incluant 2 petites palettes latérales).
  • Papiers20 feuilles mobiles (Arches) en coton 100% pressé à froid, 300 g/m², 2 rugosités différentes, format A5 (21×15 cm), dans une boîte métallique (qui protège également les peintures finies).
  • Jeu de brosses5 pinceaux (Da Vinci 8740 College), 2 ronds et 2 plats dans les tailles 4 et 12 avec des manches longs (30 cm) et 1 plat large (FIT 30), le tout dans un étui en bambou.
  • Carnet de croquisun petit carnet pratique (Moleskine), au format A6 (15×10,5 cm) pour les petites esquisses, 32 pages perforées en 70 g/m2.
  • Stylos et crayons à dessiner1 stylo (Signo Uni-ball) 0.38 black-ink, et 2 crayons (Staedtler) en HB & B6
  • Godet à eau + Pinceun gobelet en émail avec une pince associée pour le fixer à la palette.
  • Sac à dosUn sac super léger, compact et étanche pour rassembler et transporter tous les matériaux et accessoires.

Il y aura quelques fournitures supplémentaires disponibles à l'achat sur place : Trépied + boîte de peinture en bois, chaise portable et viseur.

 

Forfait Plein Air de Il Punto, inclus dans les frais d'atelier. 

Programme

  • 7 jours d'hébergement dont 5 jours d'atelier.
  • 6 heures de session (dont 2 démos) par jour avec une pause déjeuner.
  • Matin : 3 heures (10-13) / Après-midi : 3 heures (14-17)

Programme quotidien des ateliers / Apprentissages et exercices

  • Jour 1: Arrivée, enregistrement et installation au Villa MascagniDîner de bienvenue
  • Jour 2: Études en salle au Studio Fondation Volterra-Detroit
    • INTRODUCTION : Présentation et examen de quelques exemples utiles afin d'analyser comment un bon travail doit être planifié.
    • Bases de la technique de l'aquarelle : étude des matériaux et des dispositifs permettant de réaliser au mieux des aquarelles en plein air (peintures, pinceaux, papiers, chevalets, etc.), suivie d'une démonstration.
    • EXERCICE DE GROUPE : Bases de l'aquarelle et palette de couleurs
  • Troisième jour: Fenêtres et sommets de maisons / Coucher de soleil depuis le mur de la ville (Promenade en croquis de la ville de Volterra)
    • INSTRUCTIONS POUR LA RECHERCHE DE LA VUE : Entraîner nos yeux à capturer les meilleurs sujets et anges, à partir d'un point de vue différent ou d'une perspective différente - que celle habituelle ou attendue.
  • Quatrième jour: Collines panoramiques / Jardins et palette verte (Excursion dans le village pittoresque de "Mazzolla")
    • INSTRUCTIONS DE COMPOSITION ET DE RECADRAGE : Faire quelques exercices pour atteindre les meilleurs motifs en dessinant quelques vignettes rapides sur le carnet de croquis, et aussi en cadrant les sujets choisis par un viseur. Poursuivre avec les croquis sélectionnés comme peintures sur papier aquarelle.
  • Jour 5: Constructions et détails (Voyage dans l'abbaye historique de "Badia")
    • MÉTHODES DE RECHERCHE DE VALEUR : Instructions pour obtenir les meilleurs contrastes (la lumière et l'obscurité), la sélection des couleurs, et d'autres termes tels que la netteté et le flou, le pinceau sec et le mouillé dans le mouillé.
  • Jour 6: Chiffres en mouvement (Voyage au bord de la mer et au village pittoresque de "Bolgheri" et sa région viticole)
    • S'APPROCHER : Utiliser tous les apprentissages et exercices de la semaine pour sélectionner une partie d'une vue large et réaliser un gros plan optimal.
  • Jour 7: Jour de congé avec des activités facultatives (visite de musée, marché du samedi...) et Exposition personnelle avec une exposition publique de nos travaux à Fondation Volterra-Detroit*Sous réserve de changements dans les conditions météorologiques !

Frais d'atelier:

1950 € * (payable par PayPal ou virement bancaire)

Y compris :

  • 7 jours d'hébergement (appartements en Villa Mascagni)**
  • Transferts entre Volterra et l'aéroport de Pise (arrivée et départ), et voyages quotidiens.
  • 2 dîners exclusifs (premier et dernier souper) + 5 déjeuners pique-nique (fruits, café et biscuits inclus)
  • 30 heures de cours (5 jours de cours, démonstrations, instructions et critiques - quatre jours par Majid Modir et un jour par le professeur invité).
  • Fournitures complètes pour aquarelle de marques de qualité
  • Spectacle final

* 1250 € pour un partenaire non-participant (y compris les 3 premiers points)

** Dans chaque appartement, il y a une chambre et un salon, chacun avec son propre lit jumeau, le tout à partager pour 2 personnes.

Quelques chambres simples avec deux lits jumeaux sont disponibles avec un supplément de 350 €.

Posez votre candidature en envoyant un courrier à
workshops@il-punto.org

À propos des instructeurs

Majid Modir

Artiste visuel, photographe et graphiste, né en 1961 en Iran, il s'est installé en Suède en 1986 et en 2016 en Italie. Il a obtenu un diplôme de graphisme et d'illustration (MFA) au Collège universitaire suédois des arts, de l'artisanat et du design (Konstfack).

En tant que directeur de la création, il dirige sa propre Studio de design et enseigne également le motion graphic au College of Art & Design (Nyckelviksskolan) à Stockholm. Il est membre de la Nordic Watercolor Association, Association des artistes suédois, Centre suédois de la photographie et membre du jury du European Broadcast Design Award (BDA & Promax).

Récompensé à plusieurs reprises, il a exposé ses œuvres et ses aquarelles dans un certain nombre d'expositions individuelles et collectives dans les pays scandinaves au cours des 30 dernières années ainsi qu'en Italie au cours des 5 dernières années.

Site web de l'artiste : www.majidmodir.com
Aquarelles sélectionnées : https://www.flickr.com/photos/majid-modir
Instagram : www.instagram.com/majid.maggio.modir

Aquarelles de Majid

Kristina Bength (Suède)

"Les projets de Kristina Bength prennent le plus souvent leur point de départ dans les implications de la photographie sur la société, tant aujourd'hui qu'à travers l'histoire du médium. Ces dernières années, Kristina Bength a peint à partir de la littérature plutôt que de la photographie. Elle a étudié les souvenirs de pièces de la littérature.

Kristina Bength vit et travaille à Stockholm, en Suède. Elle a fait ses études à la Gerlesborgsskolan de Bohuslän, à l'Institut royal des arts de Stockholm et à l'École des beaux-arts de Valand à Göteborg (BFA).

Kristina Bength a eu des expositions personnelles à la Galleri Flach à Stockholm, à la LM D galerie à Paris, à Ahlbergshallen à Östersund, à Ebelingmuseet à Eskilstuna, à Kiruna Stadshus et à Trollhättan Konsthall. Elle a participé à des expositions collectives au Musée d'art d'Uppsala, au Gävle Konstcentrum et à Hangmen Projects à Stockholm, ainsi qu'à des foires d'art telles que Volta 5 à Bâle, Volta 13 à New York et Le Salon du Dessin Contemporain à Paris.

Elle a reçu des subventions de travail d'un et deux ans et une subvention de projet du Comité suédois des subventions aux arts, une subvention culturelle du Conseil du comté de Dalarna, une subvention aux artistes de Kiruna, une subvention culturelle de Byggnads, une subvention pour l'aquarelle d'Axel Theofron Sandberg de l'Académie royale suédoise des beaux-arts et une subvention du Fonds pour l'art de Marianne et Sigvard Bernadotte.

Kristina Bength organise des ateliers de dessin et de peinture depuis 2006, par exemple au Musée nordique de l'aquarelle à Tjörn et à l'École nordique d'art à Kokkola en Finlande, et elle enseigne à la Nyckelviksskolan de Stockholm depuis 2013."

Site web de l'artiste
Instagram

Aquarelles de Kristina
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