Je m'intéresse vivement aux croquis à la plume et à l'encre. Tout ce qui se trouve sous le ciel est éclairé par les rayons du soleil, ce qui crée un intéressant jeu d'ombres et de lumières.
J'ai commencé à dessiner en plein air dès mes années de collège avec mon ami. Après quelques années, mes croquis sont devenus plus disciplinés et plus précis. Le croquis est devenu pour moi une seconde nature, qui m'accompagne tout au long de ma vie et me procure des joies sans limites, que j'essaie de partager avec les autres à travers mes croquis.
La plume et l'encre sont des médiums d'une grande portée qui ont joué un rôle phénoménal dans mon évolution en tant qu'artiste.
Le fait de dessiner constamment m'a permis d'améliorer mon sens de l'observation et ma capacité à ne retenir que le contenu essentiel d'un tableau parmi la variété d'objets et de formes qui s'offraient à moi. La qualité de mes lignes s'en est trouvée améliorée.
L'avantage le plus important de l'utilisation de la plume et de l'encre est que, lorsque vous travaillez à l'extérieur, vous n'avez besoin que d'un stylo et d'un papier, ce qui vous dispense de transporter les accessoires nécessaires à l'utilisation d'autres médiums. Une fois que vous avez choisi l'endroit désiré, vous pouvez immédiatement commencer à dessiner à l'aide d'un stylo et terminer le croquis rapidement. En outre, le fait de travailler sur place améliore votre capacité à sélectionner vos sujets ainsi que votre sens de la perspective et de la composition, qui sont essentiels à la réalisation d'une bonne peinture.
En travaillant à la plume et à l'encre, j'ai utilisé différents stylos tels que des stylos à plume, des stylos à bille et des stylos à pointe de feutre (stylos à croquis). L'utilisation de différents types de papier tels que le papier journal, le papier fait main, le papier d'art, etc. donne des effets visuels différents.
J'utilise généralement trois méthodes différentes pour travailler à la plume et à l'encre :
1) Croquis linéaire : La forme d'un sujet est transmise par l'utilisation de lignes très fines et n'implique pas de détails plus fins du sujet.
2) Lignes et points : Lorsque le sujet de mon croquis est compliqué, je développe consciemment le dessin avec des marques linéaires et des points.
3) Dessin tonal : dans cette méthode, mon principal objectif est de capturer l'effet de l'ombre et de la lumière. Obtenir un effet d'ombre et de lumière avec un traitement linéaire peut s'avérer assez difficile et prendre beaucoup de temps.
Lorsque je travaille à l'extérieur, j'essaie de réaliser un seul croquis en 15 à 20 minutes environ, car si je travaille plus longtemps, je risque de me surmener. Au début, vous aurez peut-être envie de dessiner tout ce que vous voyez devant vous, mais la pratique et des efforts conscients vous aideront à simplifier progressivement les sujets. Cela vous aidera également à améliorer votre sens de la composition et la qualité artistique de votre travail.
J'ai voyagé partout pour faire des croquis en plein air. Voyager dans différentes régions enrichit nos expériences. Il y a un pur bonheur à capturer les différentes variétés de costumes, de maisons, d'arbres, de forêts, de beautés naturelles ou créées par l'homme, etc. à notre manière.
Plutôt que de vivre ce bonheur tout seul, je préfère en profiter avec mes collègues artistes.