ロイシン・キュレ著
80年代、私は超一流の美術大学に1年間通った。家庭教師の指示のもと、ゴミ捨て場からオブジェを探し出し、枯葉や苔むした枝を集めてインスタレーションを作り、金属くずから木琴を作る方法を学んだ。
確かに、水彩絵の具を使うことについてはまったく学ばなかった。まさにその発想だ!それから30年ほど経ち、私はいつも水彩絵の具を使っていた。水彩絵の具をきれいな効果や絵の中の雰囲気を出すために使うことはなかった。スケッチを "本物 "に見せる方法は知っていたし、そのために自分が何をしているかも知っていた。しかし、何が足りないのか、まったくわかっていなかった。
フェリックスの本は、他のものを探しているときに偶然見つけたんだ。誰かがレビューの一環としてフリック・スルーを投稿していたので、私はすぐに興奮し、迷うことなく購入した。彼女は油絵の腕は確かだが、水彩画は比較的初心者だ。
これほど本を楽しみにしたのはいつぶりだろう。
失望はしなかった。トピックごとに見開き2ページで構成され、生き生きとした気違いじみたイラストが散りばめられている。
イラストがいかに印象的で鮮やかかを示すために、いくつかのページを選んでみた。最初は、色の起源についてちょっとした歴史を説明している冒頭近くのセクションから。まるで交響曲の冒頭のようだ。
丁寧にデザインしたページが無残に切り落とされていたら、私は最も感心しないと思う。でも、このページを見ると、心が躍りませんか?とてもルーズで、とても流動的で、とても...ドラマチックだ。
フェリックスの本を読みながら、私はまた別の啓示を受けたことに気づいた。少し前に別の本の書評を書いたとき、あるコメントに対して「これほど衝撃を受けた本は二度とないだろう。フェリックスの本を読んで、私は死んで天国に行ったのだ。
見て楽しいだけでなく、非常に実用的で役に立つ。色を調和させることや、そのための理論がたくさん書かれている。旅行用のスケッチブックにどの色を入れるかについてのセクションもある(私は今、これに忠実に従った)。補色を使うこと、大胆になること、シーンを自分の好きなように解釈すること、例えば塗らない部分をたくさん残すこと、測ったり数えたりすることを忘れること(これは私がいつも熱心に実践していたことだ)など、魅力的な情報が満載だ。それから、水彩絵の具のさまざまな使い方に関する本当に役に立つテクニックが満載で、そのどれもが私にとって初めてのものばかり。
フェリックスは気前よくバッグを開けてくれた。
誰かが持っている道具さえあれば、その秘密を解き明かすことができるのに、と人はいつも考えるからだ(まあ、私もそうだったが、その答えが別のところにあることを知る前は、つまりはノンストップで練習することだった)。
この素晴らしい本を読んでから、水彩画の無数の可能性に目が開かれた。私の生まれつきのコントロール狂は、いまだに寸法を測り、数を数え、重さを量りたがるが、努力はしている。
美しいので、もう1ページ:
私はフェリックスのスタイルが大好きで、私が望むようなルーズでスケッチ的な表現ができるようになるまでには、おそらく何年もかかるだろうが、私は間違いなく多くのことを学んだし、私の作品はとても良くなっている。
それは、ペンと水彩絵の具の箱で味わう、裸の喜びだ。
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