[【T.K. Justin Ng from Vancouver】。］
 |
| バンクーバースケッチブック」が最近出版されました。 |
簡単に裏話を。最近、2冊目の本を出版しました。バンクーバースケッチブック'.私は、単にドローイングを共有するだけでなく、数ヶ月間この街を調査し、この街の都市主義の変遷と絵画的なアイデンティティを結びつけました。その過程で、思いもよらない、また少し離れたテーマがいくつも浮かび上がってきました。最初の原稿では、これらのテーマに特化したページもありましたが、本の内容を簡潔にし、多くの読者にアピールするために、そのほとんどは省略されました。しかし、最近になって、これらのテーマをまとめ直し、皆さんにお伝えできるようになりました。
-
では、なぜ私がロケハンを始めたのか。
私たちを取り巻く世界を表現し、他者に伝えたいという欲求は、人間の本質的なものです。文字を書いたり、はっきりと話すことができるようになる以前は、絵を描くことが唯一身近な表現方法だったのです。私は幼稚園の頃から絵を描いていましたが、ガブリエル・カンパナリオの『The Art of Urban Sketching』を手に取り、毎週スケッチの時間を設けるようになったのは、2013年、17歳のときでした。その年は、私がアートとデザインの世界に深く飛び込んだ年でした。
ボールを蹴ったりギターを弾いたりする代わりに、私は公衆の威圧的な視線の中に座って、見たものを描くことを選びました。なぜ、他の課外活動よりスケッチが好きなのかと聞かれると、私は3つの理由のうちの1つを挙げることにしています。まず、目の前にあるものを紙の上に再現する過程で、対象を身近に感じることができ、見つめるのではなく、観察せざるを得なくなる。次に、忍耐強く時間をかけてスケッチすることで、光や音や匂いのニュアンスに触れ、自分の周りの世界に意味を与えることができます。さらに、スケッチは芸術を生み出すための寛容な方法である。スケッチする」という言葉は、伝統的に、進行中の作品を素早くスナップショットすることを意味し、そこでは（それが概念的であれ技術的であれ）完璧であることは重要ではありません。スケッチの自由さは、多くの人が絵を描くことを躊躇しているのなら、もう一度興味を持たせるに違いない。これらの3つの理由はすべて正当なものですが、それらは何世紀にもわたってほぼ一貫しているスケッチの特質です。他の表現手段が便利になった現代で、なぜ写生をするのか、その理由にはならない。では、何が変わったのでしょうか？
かつては、スケッチは最終的な作品に向けた反復作業であり、ワークインプロセスとみなされていました。それぞれのスケッチは、前のスケッチを改良したものであり、スケッチの成功は、最終的な絵画がどのようになったかに依存していました。今日、ほとんどのアーバンスケッチャーは、スケッチをより大きな作品にするつもりはないが、スケッチはコレクションの一部として、しばしばスケッチブックに収められ、見られ続けている。反復とは異なり、それぞれのスケッチは物語の異なる断片を語っており、スケッチブックのページをめくることによって初めて、より大きな物語が明らかになる。 スケッチブックが一杯になると、物語は次のスケッチブックに移ります。最終的な作品という概念はなく、物語を混乱させることはありません。このように、スケッチというプロジェクトは、描くことではなく、そのプロセスそのものに意味があるのです。
終わりのないプロセスに注目することで、スケッチは儀式化されます。この儀式化によって、ビジュアル化が進むインターネット上にコミュニティを形成し、世界的な影響力を強めることができるのです。例えば、@urbansketchersはInstagramで20万人以上のフォロワーを持っています。メンバー同士が助け合い、結集するだけでなく、「スケッチクロール」で一緒にスケッチすることもある。街角で孤独にスケッチするアーティストという固定観念は、もうありません。ヨガやスピニングのように、スケッチは社会的かつ商業的になっているのです。
これらのコミュニティは、プロのアーティストの小さな輪をはるかに超えて、スケッチにアクセスできるようにすることで、スケッチの民主化を実現します。このようにスケッチする人の層が根本的に変わったことが、都市スケッチという芸術を復活させたのです。
私がスケッチを始めた頃、スケッチといえば美術館で展示される程度のものだったことを今でも覚えています。スケッチを始めたばかりの頃は、スケッチといえば美術館に展示されるものだった。しかし、それは変わりました。トロントの地下鉄には、通勤客が描いたスケッチ画が貼られている。香港の広告では、都市のスケッチが当たり前のように描かれている。世界中の書店では、スケッチブックの出版数が増え、「ハウツー・スケッチ」の本が溢れ、人々に身の回りのものを描くことを勧めている。超リアルなデジタルレンダリングが簡単に作成できる建築の分野でも、擬似的な空気スケッチ（都市のスケッチのように見えるが、想像で描いた絵）が予想外の復活を遂げているのである。ほとんどの人がカメラを常時携帯している現代においても、スケッチは新たな意味を持つようになったのです。スケッチャーはムーブメント化することで、スケッチを世界を理解し表現する現代的な方法へと進化させたのです。
拙著について詳しく見る これ.