[T.K. Justin Ng de Vancouver]
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| O 'The Vancouver Sketchbook' foi recentemente publicado. |
Um rápido contra-tempo: Publiquei recentemente o meu segundo livro, 'O caderno de esboços de Vancouver‘. Em vez de apenas partilhar desenhos, passei meses a pesquisar a cidade para ligar a evolução do urbanismo da cidade e a sua identidade pictórica. No processo, surgiram vários temas inesperados e algo tangenciais. Embora o meu primeiro manuscrito do livro incluísse páginas dedicadas a estes temas, a maioria deles foi omitida a fim de manter o conteúdo do livro sucinto e apelativo para um vasto público. Comecei recentemente a juntar estas ideias para as partilhar convosco.
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Então porque comecei a fazer esboços no local?
O desejo de representar e comunicar aos outros o mundo que nos rodeia é a natureza humana. Antes de sermos capazes de escrever ou falar claramente, o desenho era a única forma acessível de representar o nosso meio envolvente. Enquanto desenhava desde o jardim de infância, foi apenas em 2013, aos 17 anos de idade, que peguei numa cópia de "A Arte do Esboço Urbano" de Gabriel Campanario e comecei a reservar tempo todas as semanas para o esboço no local. Esse foi o ano em que fiz um mergulho profundo e mergulhei no mundo da arte e do design.
Em vez de pontapear uma bola ou pegar numa guitarra, escolhi sentar-me no olhar intimidante do público e desenhar o que vi. Quando as pessoas me perguntavam porque prefiro desenhar em vez de outras actividades extra-curriculares, eu mencionava uma de três razões. Em primeiro lugar, no processo de recriar o que estava diante dos meus olhos no papel, familiarizo-me intimamente com o meu assunto, forçando-me a observar, em vez de olhar. Em segundo lugar, a paciência e o tempo necessário para esboçar expõe-me às nuances de luz, som e cheiro, que dão sentido ao mundo que me rodeia. Além disso, o esboço é uma forma clemente de fazer arte. Esboçar" implicava tradicionalmente a noção de um instantâneo rápido de uma obra em progresso, onde a perfeição (seja conceitual ou tecnicamente) não é importante. Se a intimidação dissuade muitas pessoas de desenhar, a liberdade de esboçar certamente despertará uma vez mais o seu interesse. Embora todas estas três razões sejam válidas, são qualidades de esboço que se mantiveram largamente consistentes ao longo dos séculos. Não explicam porque é que as pessoas desenham no mundo actual, onde outros meios de expressão parecem mais convenientes. Então, o que mudou?
No passado, os esboços eram vistos como trabalhos em processo porque eram iterações feitas em preparação para uma peça final. Cada esboço era uma melhoria do anterior e o sucesso do esboço dependia da forma como a pintura final se realizava. Hoje em dia, a maioria dos desenhadores urbanos não pretendem traduzir os seus esboços em obras maiores, mas os esboços continuam a ser vistos como parte de uma colecção - frequentemente em cadernos de esboços. Ao contrário das iterações, cada esboço conta um trecho diferente de uma história e é apenas através do folhear das páginas de um caderno de esboços que uma narrativa maior é revelada. Quando um caderno de rascunho é preenchido, a história passa para o seguinte. Não existe a noção de uma peça final para perturbar a história. Como tal, o projecto de esboço não é sobre o desenho mas sobre o processo em si.
Ao concentrar-se no processo sem fim, o esboço é ritualizado. Esta ritualização permite a emergência de uma comunidade na Internet cada vez mais visual, permitindo ao grupo reforçar a sua influência a nível global. Por exemplo, @urbansketchers tem mais de 200.000 seguidores no Instagram. Não só os seus membros se ajudam e se reúnem, como também esboçam juntos em 'sketch-crawls'. O estereótipo de um artista solitário que esboça na esquina da rua já não existe. Tal como o yoga e a fiação, o sketch tornou-se social e comercial.
Estas comunidades democratizam o esboço tornando-o acessível muito para além do pequeno círculo de artistas profissionais. É esta mudança fundamental na demografia dos desenhadores que reavivou a arte do esboço urbano.
Ainda me lembro de quando comecei a esboçar, quando os esboços só estavam em exposição nos museus. Era como se os esboços no local estivessem reservados para um mundo que eu não reconheço. Mas isso mudou. Hoje em dia, os metropolitanos de Toronto são rebocados com esboços desenhados por viajantes. Os esboços urbanos tornaram-se comuns na publicidade em Hong Kong. Em livrarias de todo o mundo, tem havido mais livros de esboços publicados e um exército de livros de 'como desenhar' encoraja as pessoas a desenharem os seus arredores. Mesmo dentro do campo da arquitectura, onde os esboços digitais hiper-realistas são facilmente gerados, os esboços aéreos pseudo-em-pleína - desenhos que parecem esboços urbanos mas são desenhados a partir da imaginação - estão a experimentar um renascimento inesperado. Mesmo numa altura em que a maioria das pessoas traz sempre consigo uma câmara fotográfica, os esboços ganharam nova relevância. Através da sua transformação num movimento, os desenhadores evoluíram o esboço para um modo contemporâneo de compreensão e representação do mundo.
Leia mais sobre o meu livro, aqui.