USK Workshop - Vamos nos aproximar mais

Workshop de aguarela Plein-Air na Toscana com Majid Modir e um artista convidado.

Participe de uma aventura criativa na cidade histórica de Volterra, localizada no coração da Toscana e traga muitas lembranças agradáveis e algumas pinturas vibrantes de volta para casa!

Você irá melhorar os seus métodos de desenho ao vivo e pintura a ar livre e, em particular, técnicas de aguarela. O foco será capturar os Motivos & Composições perfeitos, encontrar o Ponto Focal nas cenas escolhidas e fazer zoom passo a passo (Getting Closer).

11-18 de Setembro /2022
Volterra-Toscana/Itália
Em associação com a URBAN SKETCHERS
Organizado pela IL PUNTO Watercolor School 

Vamos explorar vários locais todos os dias: A antiga cidade etrusca, bem como as colinas circundantes com ciprestes, aldeias pitorescas próximas e pinhais à beira-mar.

Haverá muitas demonstrações, instruções, exercícios e revisões, tanto individuais como em grupo, para que você se sinta confiante para encontrar seu próprio caminho e expressar seus sentimentos.

Enquanto isso, vamos experimentar passar o tempo e o esboço com os participantes com as mesmas ideias, conhecer artistas locais interessantes, provar a comida & o vinho toscano e ter um toque do estilo de vida italiano, simplesmente ter uma aventura alegre e gratificante!

Uma semana inteira dentro de 5 dias de workshop organizado por A Escola de Aquarela IL PUNTO, em colaboração com USK, Fundação Volterra-Detroite hospedado por Villa Mascagni e liderado pelo artista visual sueco, desenhista urbano e instrutor de aquarela Majid Modire acompanhado por um professor convidado durante um dia:

edição de Setembro com Kristina Bength da Suécia

Este workshop é TUDO INCLUSIVO, e você também receberá seu material de arte, a única coisa que você precisa fazer é comprar seu vôo!

Comece por colocar as datas no seu calendário 😉
E veja um vislumbre de uma oficina anterior (Volterra 2019) AQUI!

Vista de Volterra a partir da muralha da cidade

Villa Mascagni a 5 minutos a pé do centro.

Candidate-se a uma das edições de Maio ou Setembro, a escolha é sua!

Objetivos principais

Estamos rodeados de vistas de 360 graus na realidade e vemos muitos esboços e pinturas de grande ângulo que parecem bem, mas na verdade não sabemos onde olhar e focar nossos olhos.

É um hábito comum relatar tudo o que vemos e transferir muitas informações em um único esboço. E não há problema se escolhermos o "Método Reportagem" e estivermos atentos ao Ponto Focal e aos Valores Globais. Caso contrário, arriscamo-nos a apresentar uma imagem geral e média.

Outro método é tentar reduzir, aproximando-se do ponto de interesse, podando drasticamente e escolhendo composições apertadas. Basta praticar a função de zoom com as nossas câmaras incorporadas, nomeadamente a "Targeting Eyes".

” É como o artista chama a atenção para o conteúdo particular da pintura e é muitas vezes o elemento mais importante da pintura".

Objectivos de aprendizagem

APERFEIÇOAMENTO DA TÉCNICA
Manter a transparência pura e fazer um bom equilíbrio entre a escova molhada e seca - variando a quantidade de água adicionada e o tempo de espera entre cada lavagem.

ENQUADRAMENTO DO TEMA
Capturar a alma e a beleza de um determinado lugar - ao encontrar um ângulo único e ao seleccionar o ponto de interesse e ao colocá-lo numa boa composição.

PROCURA DO PONTO FOCAL
Descobrindo o ponto mais interessante da visão escolhida e focando nele - estudando suas estruturas, linhas dinâmicas e transformando-as no papel como um esboço.

DEFINIÇÃO DOS VALORES
Encontrar os contrastes como base e continuar com as cores - fazendo diferentes níveis de contrastes na área focada e no seu entorno.

SIMPLIFICANDO
Pensando "fora da caixa" e trabalhando "seletivamente" com uma imagem "feita sob medida" - minimizando os detalhes e removendo elementos desnecessários.

DE GRANDE ANGULAR A GRANDE PLANO
E, finalmente, dar um passo mais próximo para compreender e esboçar/pintar um objecto - através de estudos graduais.

Linguagem: Inglês

Número de participantes
Mínimo 6 participantes, máximo 12

Todos os níveis são bem-vindos (de preferência com experiência básica em pintura de aguarela).

Suprimentos

Cada participante receberá um kit completo de aguarela de alta qualidade, prático e único "Pacote Plein-Air" da IL PUNTO, incluindo:

• Paleta, feito de contraplacado de bétula com soluções inteligentes (tanto para a mão direita como para a esquerda), para montar tudo o que precisa e segurar com uma mão. Dimensões 245mmx330mm
• Caixa de tintas12 cores seleccionadas (Schmincke) do tubo às cápsulas numa caixa metálica (incluindo 2 pequenas paletas laterais)
• Trabalhos20 folhas soltas (Arcos) de algodão 100% prensado a frio 300 gsm em 2 rugosidades diferentes, tamanho A5 (21×15 cm), numa caixa metálica (que também protege as pinturas acabadas)
• Conjunto de escovas5 escovas (Da Vinci 8740 College), 2 redondas e 2 planas nos tamanhos 4 & 12 com asas longas (30 cm) e 1 plana larga (FIT 30), todas em estojo de bambu-mat.
• Sketchbook, caderno pequeno e prático (Moleskine), em tamanho A6 (15×10,5 cm) para esboços de miniaturas, 32 páginas perfuradas em 70gsm
• Caneta de desenho e lápis, 1 caneta (Signo Uni-ball) 0,38 blackk-ink, e 2 lápis (Staedtler) em HB & B6
• Copo de água + Grampo, copo de esmalte com grampo associado para fixar à paleta
• MochilaA nossa gama de produtos é composta por um saco super leve, compacto e à prova de água, para recolher e transportar todos os materiais e acessórios.

Haverá alguns fornecimentos alargados disponíveis para compra no local: Tripod-Stand + Caixa de Tinta de Madeira, Cadeira Portátil e Viewfinder.

Pacote Plein Air da Il Punto, incluído no preço do workshop.

Programa

• 7 dias de alojamento, incluindo 5 dias de oficina.
• Sessão de 6 horas (incluindo 2 demos) por dia com intervalo para almoço.
• Manhã: 3 horas (10-13) / Tarde: 3 horas (14-17)

Horário Diário de Workshop / Aprendizagem & Exercícios

• Dia 1: Chegada, Registro e Instalação no Villa Mascagni, Jantar de boas vindas
• Dia 2: Estudos In-Door no Estúdio Fundação Volterra-Detroit
  • INTRODUÇÃO: Apresentação e análise de alguns exemplos úteis para analisar como um bom trabalho deve ser planejado
  • BASICS IN WATERCOLOR TECHNIQUE: Estudo dos materiais e dispositivos para a melhor pintura em aquarela pleino-ar (tintas, pincéis, papéis, cavaletes, etc.), seguido de uma demonstração
  • EXERCÍCIO DE GRUPO: Noções básicas em aquarela e paleta de cores
• Dia 3: Janelas e Tampos de Casa / Pôr-do-sol da muralha da cidade (Passeio na cidade de Volterra)
  • INSTRUÇÕES DE BUSCA DE VISTAS: Treinar os nossos olhos para capturar os melhores assuntos e anjos, de um ponto de vista ou perspectiva diferente - do normal ou do esperado.
• Dia 4: Colinas Panorâmicas / Jardins e Paleta Verde (Viagem à pitoresca aldeia de "Mazzolla")
  • INSTRUÇÕES DE COMPOSIÇÃO E DE CULTIVO: Fazendo alguns exercícios para alcançar os melhores motivos desenhando algumas miniaturas rápidas no livro de esboços, e também enquadrando os temas escolhidos por um visor. Continuando com os esboços selecionados como pinturas em papel de aquarela.
• Dia 5: Construções & Detalhes (Viagem à abadia histórica de "Badia")
  • MÉTODOS DE VALORIZAÇÃO: Instruções para conseguir os melhores Contrastes (a luz e a escuridão), Seleção de cores, e alguns outros termos como nitidez e borrão, escova seca e molhada.
• Dia 6: Números em Movimento (Viagem à beira-mar e à pitoresca aldeia de "Bolgheri" e o seu distrito vinícola)
  • FECHANDO: Usando todas as aprendizagens e exercícios anteriores da semana a fim de selecionar uma parte de uma visão ampla e alcançar o close-up ideal.
• Dia 7: Dia de folga com atividades opcionais (visita a museus, mercado de sábado ...) e Exposição própria com exibição pública das nossas obras em Fundação Volterra-Detroit*Com reserva para alterações relativas ao estado do tempo!

Taxa de Oficina:

1950 euros * (pagável através de PayPal ou Transferência Bancária)

Incluindo:

• 7 dias de alojamento (apartamentos em Villa Mascagni)**
• Transferências entre Volterra e o Aeroporto de Pisa (chegada e partida), e viagens diárias
• 2 jantares exclusivos (primeira e última ceia) + 5 almoços de piquenique (incluindo fruta, café e bolachas)
• 30 horas de aula (5 dias de palestra, demonstrações, instruções e críticas - quatro dias pelo Majid Modir e um dia pelo professor convidado)
• Fornecimento completo de aguarelas de marcas de qualidade
• Show final

* 1250 euros para um parceiro não participante (incluindo os 3 primeiros pontos)

** Em cada apartamento há um quarto e uma sala de estar, ambos com cama de casal, todos para partilhar para 2 pessoas.

Quartos individuais limitados com cama de casal estão disponíveis com custo extra de 350 euros.

Candidate-se, enviando correio para:
workshops@il-punto.org

Sobre os instrutores

Majid Modir

Artista visual, fotógrafo e designer gráfico, nascido em 1961 no Irã, mudou-se para a Suécia 1986 e 2016 para a Itália. Formou-se em Design Gráfico e Ilustração (MFA) na Swedish University College of Arts, Crafts and Design (Konstfack).

Como diretor criativo, ele dirige o seu próprio Estúdio de Design e também ensina motion graphic na The College of Art & Design (Nyckelviksskolan) em Estocolmo. É membro da Nordic Watercolor Association, Associação dos Artistas Suecos, Centro de Fotografia da Suécia e um membro do júri do European Broadcast Design Award (BDA & Promax).

Multiplicado, tem mostrado as suas obras e aguarelas numa série de exposições separadas e colectivas nos países escandinavos durante os últimos 30 anos, bem como em Itália durante os últimos 5 anos.

Site do artista: www.majidmodir.com
Aquarelas seleccionadas: https://www.flickr.com/photos/majid-modir
Instagram: www.instagram.com/majid.maggio.modir

Aguarelas por Majid

Kristina Bength (Suécia)

"Os projetos de Kristina Bength estão na maioria das vezes tomando seu ponto de partida nas implicações da fotografia na sociedade, tanto hoje como ao longo da história do meio. Nos últimos anos, Kristina Bength tem pintado a partir da literatura e não da fotografia. Ela tem investigado memórias de salas a partir da literatura.

Kristina Bength vive e trabalha em Estocolmo, Suécia. É formada na Gerlesborgsskolan em Bohuslän, no Royal Institute of Art, Estocolmo, e na Valand School of Fine Art em Gothenburg (BFA).

Kristina Bength teve shows solo na Galleri Flach em Estocolmo, LM D galerie em Paris, Ahlbergshallen em Östersund, Ebelingmuseet em Eskilstuna, Kiruna Stadshus e Trollhättan Konsthall. Participou em exposições colectivas no Uppsala Art Museum, Gävle Konstcentrum, e em projectos de enforcamento em Estocolmo, e participou em feiras de arte como a Volta 5 em Basileia, Volta 13 em Nova Iorque e Le Salon du Dessin Contemporain em Paris.

Ela recebeu subvenções de trabalho de um e dois anos e subvenções de projecto do Comité Sueco de Bolsas de Artes, do Conselho Municipal de Dalarna Culture Grant, Kiruna Artist Grant, Byggnads Culture Grant, Axel Theofron Sandberg's Watercolour Grant da Royal Swedish Academy of Fine Arts e Marianne & Sigvard Bernadotte's Art Fund Grant.

Kristina Bength tem tido workshops de desenho e pintura desde 2006 no The Nordic Watercolour Museum em Tjörn e na Nordic Art School em Kokkola, na Finlândia, e ensina na Nyckelviksskolan em Estocolmo desde 2013".

Site do Artista
Instagram

Aguarelas de Kristina