小山婷婷的特邀文章
Gabi Campanario的《城市素描手册》系列的第二本书最近在Amazon.com上发布。 人物与动作。现场作画的提示和技巧 (Quarry Books)。与本系列的第一本格式相同。 建筑和城市景观这本最新的书是一本简明扼要的书,这次的重点是城市景观中的人物--如何准确和有表现力地捕捉他们的姿势和动作。本书为初学者和经验丰富的城市写生者提供了大量的实用信息和鼓舞人心的例子。
虽然我们可以通过参加传统的生活绘画课程来学习和练习画人体,但加比认为在自然环境中为人们画素描还有一个好处,那就是教我们了解我们的社区。"人是一个城市的生命。画他们就是了解这个地方,"他说。虽然承认画人可能具有挑战性和令人沮丧,但加比强调了在我们周围画人的乐趣,并鼓励与被画者进行交流。"了解他们的名字和姓氏,"他建议。"问市场上的小贩他的水果来自哪里。或者赞美--并给小费--在你为他画画时他所演奏的歌曲。将人们纳入素描,"可以向你介绍一些非常有趣的人,他们有关于自己的伟大故事"。
这本书的主要内容是研究与画人有关的六个关键:比例、轮廓、姿态、表情、背景和肖像。在包括经典的画室绘画课程(一个成年人的总身高大约是头高的7.5到8倍)等提示的同时,加比强调了可以在现实世界中练习的想法,例如在使用公共交通或在咖啡馆中。
对我来说,最有趣和有用的是关于捕捉手势的部分。正如我在《中国新闻周刊》上看到的那样,一周又一周。 西雅图素描家专栏,加比是这个原则的大师。他是如何在一个经常快速移动的场景中 "定格瞬间 "并将其记录在案的呢?"加比说:"我喜欢花尽可能多的时间来观察,直到我发现我想捕捉的动作。他举了一个篮球运动员的例子,解释说:"我在我儿子的篮球比赛中看了几次罚球,直到我'看到'我想写生的姿势。"
另一个有用的部分是关于捕捉身体和面部表情以表明主体的情绪。"内化你的对象的情绪将使你的人物素描更加生动和充满表情。你所画的人是警觉的、放松的、欢快的,还是专注的?"
语境是本书的另一个关键,是城市写生的一个重要因素。三年前,当我第一次开始带着我的素描本外出时,我曾经在乘坐公交车或在咖啡馆里画了很多人的脸。虽然我清楚地记得我画这些素描时去了哪里,但素描本身并没有显示任何相关信息。这个浮动的头颅是在哪里画的草图?我花了相当长的时间才明白,如果我包括一点背景,图片就会讲更多的故事。如果我读了加比的简洁指导,我就能更快地明白这一点。
"一丝环境就足以把一个孤立的肖像变成一个真正的场景,捕捉到时间的一瞬间。即使你关注的是坐在你对面的地铁通勤者或在街上演奏的音乐家,加入诸如窗户、城市天际线或灯柱等元素也会使素描更加完整。"
本书的最后一节是全球城市写生界艺术家的写生作品集,其中包括许多我最喜欢的作品。本书(以及该系列的第一本书)中的所有草图的一个启发性的方面是,艺术家们包括了他们制作每张草图所花的大约时间。虽然我自己是一个相对较快的素描者,但我对仅用10或20分钟的素描就能讲述这么多故事感到惊讶和鼓舞。如果你有一两个小时的时间,能够用这些时间来充实整个城市的场景,那是非常好的。但如果你只有喝咖啡的时间呢?你仍然可以用素描来讲述一个故事--一个只有你才能讲述的故事。这就是城市写生的意义所在。
(Gabriel Campanario是Urban Sketchers的创始人。这篇评论也发表在 亚马逊网站 和蒂娜的博客上 以云和咖啡为燃料.)
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