"...первое качество, которое необходимо, - это Audacity".
Эти слова принадлежат Уинстону Черчиллю - человеку, безусловно, известному своей дерзостью. Но в данном случае он говорил не о политике или войне. Он говорил о создании картин. В возрасте 40 лет Черчилль занялся пейзажной живописью и в 1932 г. написал эссе "Живопись как занятие", чтобы выразить свой энтузиазм. Таким образом, прежде чем призвать свою страну мужественно противостоять нацистам, он призвал их мужественно противостоять чистым холстам.
Далее он продолжает, "Истина и красота линии и формы, которые малейшим прикосновением или поворотом кисти настоящий художник придает каждой детали своего замысла, должны быть основаны на долгом, упорном, настойчивом обучении и на практике, настолько привычной, что она становится инстинктивной. Мы не должны быть слишком амбициозными. Мы не можем стремиться к шедеврам. Мы можем довольствоваться лишь тем, что с удовольствием катаемся в ящике с красками. А для этого смелость - единственный билет".
Я не Черчилль, но я понимаю ценность мужественной работы изо дня в день над своими рисунками и картинами, медленно и неуклонно продвигаясь вперед. И, конечно, сталкиваюсь с неудачами. Все, чего я добился, было достигнуто часами, часами и десятилетиями усилий. Черчилль в своем эссе говорит о том, как смиренно заниматься искусством. И он прав.
Создание этого рисунка тушью, например, было, конечно, унизительным, хотя и несерьезным. В дождливый день в Италии, спрятавшись под козырьком крыши, голубь сверху нагадил на меня и мой рисунок... брызги, брызги. Там, на левом краю, это призрачное пятно - остаток бомбардировки.
У голубей тоже может быть Audacity.
Моя любимая строчка из эссе: "Художник бродит и слоняется довольный с места на место, постоянно находясь в поисках какой-нибудь блестящей бабочки, которую можно поймать, установить и благополучно унести домой".