Auf dem Ridley Road Market mit Lucinda Rogers

(Interview mit Lucinda Rogers von James Hobbs) Die Zeichnungen der in London lebenden Künstlerin und Illustratorin Lucinda Rogers sind durch Publikationen wie den Independent, den Guardian, den New Yorker und die Los Angeles Times bekannt und befinden sich in Sammlungen wie dem British Museum und dem Victoria and Albert Museum. Ihre Ausstellung mit Zeichnungen vor Ort über Gentrifizierung und den 130 Jahre alten Ridley Road Market im Londoner East End ist noch bis zum 25. März 2018 im House of Illustration, London, zu sehen. (Oben: Obstberg am Eingang zur Ridley Road, 50x70cm).

JH: Wie wichtig ist es für Sie, vor Ort zu zeichnen? Arbeiten Sie viel am Schreibtisch?

LR: Die Arbeit findet nicht am Schreibtisch statt, sondern wird vor Ort, direkt vor dem Motiv, angefertigt. Eine Zeichnung dauert vier bis acht Stunden, manchmal mehr. Ich zeichne vor Ort, weil es einfach interessanter ist, an Ort und Stelle zu sein. Die Reaktion auf etwas, das mir direkt ins Auge fällt, geht direkt in die Linie auf dem Blatt ein. Bei dem Prozess geht es teilweise um die Aufzeichnung einer bestimmten Zeit. Dinge bewegen sich, Dinge verändern sich, und manchmal muss das Bild darauf reagieren. Bei einer Fotografie sind der Blickwinkel und vieles andere bereits festgelegt, so dass es wenig zu interpretieren gibt.

Stand für Beete mit Alex und Plant Guy, Ridley Road, 50x70cm

JH: Wie kam es zu dem Projekt Ridley Road Market?

LR: Ich wurde vom House of Illustration beauftragt, eine Ausstellung über London und seinen Wandel zu machen, und habe mich für einen Straßenmarkt in der Nähe meines Wohnorts im Osten Londons entschieden, den ich schon immer einmal zeichnen wollte. Ich habe die Zeichnungen über einen Zeitraum von drei Monaten angefertigt - in der Ausstellung sind etwa 34 Zeichnungen zu sehen.

Ras P's Stand neben Sarge's Stand und Flagge, Ridley Road, 50x70cm

Mein Ziel war es, die Vielfalt und den Charakter des Marktes darzustellen, indem ich eine Reihe von verschiedenen, genau beobachteten Ansichten, Ständen und Menschen, einschließlich einiger formeller Porträts, zusammenstellte. Ich habe auch den Turm mit den Luxuswohnungen gezeichnet, der an einem Ende des Marktes gebaut wird und der ein Zeichen für den bevorstehenden Wandel in der Nachbarschaft ist.

Das Projekt hat mir den Wert des Ridley Road Market für die Gesellschaft, die Gesundheit und den Wohlstand sowie in vielerlei anderer Hinsicht vor Augen geführt. Ich bin der Meinung, dass wir in einer zivilisierten Gesellschaft in der Lage sein sollten, den Dingen, die einen echten Wert haben, ein langes Leben zu geben, während wir andere verändern. Das Deprimierende an der Gentrifizierung ist, dass sie so viel mit sich reißt, was ihr im Weg steht.

Gepäckaufbewahrung, Ridley Road, 50x70cm

JH: Was nehmen Sie normalerweise mit, wenn Sie zum Beispiel in der Ridley Road zeichnen?

LR: Schaumstoffplatte (Schaumstoffkern) als Unterlage für das Papier; wasserfeste Tinte von Higgins; Aquarellfarben und Buntstifte; Dip Pen und Pinsel; und einen Hocker, aber manchmal stehe ich auch. Ich zeichne auf Papier: die durchschnittliche Größe, zum Beispiel für die Ridley Road-Zeichnungen, ist 70x50cm. Ich benutze Skizzenbücher ein wenig auf Reisen oder für Arbeitszeichnungen.

Rezession Spezial! (Greenwich und 6th Ave, NYC), 50x70cm

JH: Sie verwenden verschiedenfarbige Papiere: Können Sie das näher erläutern?

LR: Ich habe angefangen, farbiges Papier zu verwenden, weil es eine interessantere Grundlage für die Linie bietet. Das Licht kann auf eine Weise herausgearbeitet werden, wie es auf weißem Papier nicht möglich ist. Ich wähle die Farbe des Papiers so, wie ich die vorherrschende Farbe oder den Charakter der Szene sehe.

Alpha und Omega, Ridley Road, 50x70cm

JH: Wie ist der aktuelle Stand der Reportagezeichnung Ihrer Meinung nach?

LR: Es gibt mehr Reportagezeichnungen, aber es scheint weniger Absatzmärkte dafür zu geben als früher, da Zeitungen und Zeitschriften - zumindest im Vereinigten Königreich - ihre Budgets für Illustrationen gekürzt haben. Aber es gibt auch andere kommerzielle Anwendungen, wie z. B. Unternehmensbroschüren und so weiter: Designer wollen immer noch Illustrationen/Zeichnungen für ihre Arbeit verwenden.

Feuerwehrleute schlafen um 1 Uhr morgens (St. Paul's Chapel, Broadway), 41x46cm

JH: Ihr Zeichnungen nach dem Anschlag auf das World Trade Center im Jahr 2001 sind besonders bewegend. Wie war diese Erfahrung für Sie?

LR: Während der Aufräumarbeiten um Weihnachten 2001 erhielt ich Zugang zu Bereichen hinter den Kulissen und fertigte in kurzer Zeit eine Reihe von meist schwarz-weißen Zeichnungen an, die auf das reagierten, was ich in der St. Paul's Chapel - einem Zentrum für die auf der Baustelle arbeitenden Menschen - und an den Rändern der Baustelle sah. Es war ein Moment in der Zeit. Der Aufenthalt in der provisorischen Leichenhalle, in die die menschlichen Überreste gebracht wurden, war schwierig, aber die Menschen, die dort arbeiteten, hatten viel Temperament, und das habe ich gezeichnet. Ich hatte das dringende Bedürfnis, das Ereignis festzuhalten. Erst im Nachhinein erkannte ich, dass die Zeichnungen eine wichtige Rolle spielten. Das Fotografieren war auf dem Gelände nur sehr eingeschränkt erlaubt.

Flugzeughangar

Flugzeughangar

JH: Gibt es andere Reportageaufträge, die Ihnen besonders am Herzen liegen?

LR: Das Zeichnen in den Docks, auf der Brücke eines Containerschiffs in Hull und in einem Flugzeughangar in Heathrow sind einige meiner Lieblingsorte. Ich lasse mich von den Formen großer Maschinen inspirieren und davon, wie sie mit dem menschlichen Maßstab kontrastieren, und es ist interessant, so etwas wie ein Flugzeug in einem anderen Kontext zu sehen, wenn es repariert wird. Ein weiteres sehr denkwürdiges Erlebnis war das Zeichnen eines Musikfestivals hinter der Bühne, einschließlich eines Neil Young-Konzerts von der Seite der Bühne aus, eine Zeichnung, die sich über die gesamte Dauer des Konzerts erstreckte. Die Bühne war voll mit Instrumenten, Ausrüstung, Lichtern und Requisiten, was meiner Vorliebe für Utensilien entgegenkam.

JH: Welchen Rat würden Sie Reportagekünstlern geben, die neu anfangen oder versuchen, sich einen Namen zu machen?

LR: Finden Sie Themen, die Sie inspirieren, und schenken Sie ihnen Ihre volle Aufmerksamkeit.

Lucinda Rogers (Foto Patricia Niven)

Lucinda Rogers: Über Gentrifizierung ist im House of Illustration, 2 Granary Square, King's Cross, London N1C 4BH bis zum 25. März 2018 zu sehen. Sie nimmt teil an einer Podiumsdiskussion über Reportage-Illustration dort am 21. März. Mehr über ihre Arbeit erfahren Sie auf ihrer Website, www.lucindarogers.co.ukund folgen Sie ihr auf Instagram.